{"title":"USA Catalogue","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eShipped from our USA warehouse – cheaper shipping, faster delivery and no import charges for US customers.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"time-tells","title":"Time Tells","description":"\u003cp\u003eTime Tells ist eine umfassende Studie über Zeit, Technologie, Performance, die Aufmerksamkeitsökonomie und Komödie. Mit dem filmischen Zeitsprung, \"eine numerische Kurzschrift für eine schicksalhafte Pause,\" webt Masha Tupitsyn eine Erzählung über Chronopolitik, Memoiren und Kulturstudien und schafft eine einzigartige literarische und visuelle Phänomenologie über den Verlust von Zeit, Präsenz und Aufmerksamkeit im digitalen Zeitalter. Strukturiert in zwei miteinander verflochtene Untersuchungen – Zeit und Schauspiel – konzentriert sich Time Tells auf das Internet, um über die Ethik von Präsenz und Aufmerksamkeit zu sprechen, auf Komödie, um über Timing und die Sprache der Kritik zu sprechen, und auf lügende Männlichkeit, das Doppelgängerische und Schauspiel, um über Performance und die Herrschaft der Falschheit zu sprechen. Beide Bände überschneiden sich, um unsere Unfähigkeit zu untersuchen, Kohärenz und Integration in der Post-Truth-Ära zu erleben. Im ersten Band, Zeit, behandelt Tupitsyn weitreichende kulturelle Bezugspunkte wie die 90er-Jahre-TV-Show Felicity, Hitchcocks Vertigo, Luca Guadagninos Call Me by Your Name, Joan Didions The Year of Magical Thinking, Pretty Woman, Wong Kar-wais 2046, David Finchers Zodiac, Jean-Luc Godard, die Beastie Boys, Wim Wenders, die Kunst des Stils, Erinnerung und Musik im Post-Internet-Zeitalter sowie die verlorene Ontologie des Kinos. Mit dem, was Tupitsyn „Screenshot-Kritik“ nennt, macht Time Tells innovatives kritisches Denken für alle zugänglich, die sich heute für die amerikanische Kultur interessieren. Nachwort von Felix Bernstein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVeröffentlicht von Film Desk Books.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083976085842,"sku":"AB6741","price":23.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB6741-Time-Tells-_201_c10d9d85-65f8-42c8-a591-12dc03e85240.jpg?v=1792359019"},{"product_id":"food-drink-singapore","title":"FOOD\u0026DRINK SINGAPORE","description":"Dieses Zine entstand aus einem Gespräch darüber, wie Bilderbücher für Kinder heute meist generisch sind und Früchte, Tiere oder Fahrzeuge vorstellen. Wie wäre es mit Bilderbüchern mit schönen Illustrationen für Kinder in Asien? FOOD\u0026amp;DRINK SINGAPUR ist unser kleiner Versuch, Kindern – und sogar Erwachsenen – die Esskultur Singapurs näherzubringen. Der Text stammt von Wee Ling Soh aus Singapur und die Illustration und das Design von Takako Masuki von ASIAN_FOOD_DESIGN.\n\n*Text auf Englisch\n\n— Details —-\nGedruckt mit Risograph (von Retro printing JAM)\nFarbe: 2 Farben","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083981984082,"sku":"AB7352","price":17.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7352-food-drink-singapore-03.jpg?v=1792375357"},{"product_id":"vanishing-point-forever","title":"Vanishing Point Forever","description":"\u003cp\u003eRichard C. Sarafians Vanishing Point (20th Century Fox, 1971) ist der ultimative analoge Autoverfolgungsfilm mit diesem schwer zu fassenden gewissen Etwas. Geschrieben vom renommierten kubanischen Schriftsteller Guillermo Cabrera Infante unter einem Pseudonym (Guillermo Cain), erzählt er nominal die Saga eines von Geschwindigkeit besessenen Vietnam-Veteranen, der existentialistisch in einem Dodge Challenger auf der Flucht ist. Es ist auch ein moderner Western, eine dystopische Allegorie unserer Überwachungsgesellschaft und ein Liebesbrief an den Muscle Car, alles in einem. Kein Wunder, dass er zu einem Kultklassiker geworden ist, der von Quentin Tarantino, Steven Spielberg, Bruce Springsteen, Richard Prince, Alberto Moravia, Guns ‘n’ Roses, Primal Scream, Audioslave und unzähligen anderen verehrt und gewürdigt wird. In den über fünfzig Jahren seit der Veröffentlichung des Films sind die Legenden und Mythen darum wie Topsy gewachsen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJetzt vereint Robert M. Rubins Vanishing Point Forever alles Wissenswerte in einem opulent illustrierten Band. Ein monumentaler Genuss für alle, die Filmkultur lieben, erforscht Vanishing Point Forever den tiefgreifenden Einfluss des Films auf populäre Medien, die Künste und die Autowelt in obsessivem Detail. Fast 600 Seiten enthalten eine vollständige Reproduktion des finalen Drehbuchs, Seiten aus Cabrera Infantes frühen Entwürfen, seine eigenen Location-Scouting-Fotos (nie zuvor gesehen) sowie eine Fundgrube an Produktions- und Werbefotos, Ephemera, Auszügen, Reflexionen und Essays. Rubin beschreibt, wie der Film zum Leben erweckt wurde – von den Stars Barry Newman, Cleavon Little und Charlotte Rampling (so rätselhaft, dass sie aus der Hauptversion herausgeschnitten wurde); über die bahnbrechenden Stunts, koordiniert von Hollywood-Legende Carey Loftin; bis hin zu seiner einzigartigen, bemerkenswerten Halbwertszeit. In Sarafians Worten: Der Film „wollte einfach nicht sterben“.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRubins Hommage enthält zudem gesammelte Einsichten, Interviews und Zitate aus einem breiten Spektrum wesentlicher Stimmen, darunter Cabrera Infante, Prince, Moravia, J. Hoberman, Kameramann und Regisseur Janusz Kaminski, Raymond Chandler, Jean Baudrillard, Jack Kerouac, Cormac McCarthy, Thomas Pynchon, Lucy Sante, Rennfahrer Sam Posey und viele mehr. Gestaltet von COMA Amsterdam | New York, ist dies die neueste grafische Köstlichkeit in einer langen Zusammenarbeit mit Rubin, darunter ihr jüngstes Werk, der preisgekrönte Richard Prince: Cowboy (Prestel, 2020).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVeröffentlicht von Film Desk Books.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084017275218,"sku":"AB6798","price":45.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab6798-vanishing-point-forever-robert-rubin-1.jpg?v=1792353743"},{"product_id":"hypnotised-a-journey-through-trance-music-1990-2005","title":"Hypnotised: A Journey Through Trance Music 1990-2005","description":"Trance war in den neunziger und frühen Nullerjahren das Flaggschiff der elektronischen Musik weltweit. Das Markenzeichen des Sounds, seine optimistischen und euphorischen Aspekte, haben einige der überzeugendsten Musikstücke ihrer Zeit hervorgebracht und zweifellos einen bedeutenden Einfluss auf die zukünftige elektronische Musik gehabt. Dennoch wurde seine historische Bedeutung stark übersehen. Hypnotised ist die erste Enzyklopädie, die die globale Trance-Bewegung während ihrer produktivsten Jahre abdeckt. Das 332-seitige Buch umfasst eine nahezu vollständige Diskografie angeblich wesentlicher Alben, Labels und Veröffentlichungen, zusammen mit exklusiven Fotos und ausführlichen Interviews mit einflussreichen Künstlern und Labelbesitzern.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084018585938,"sku":"AB6266","price":25.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB6266-Hypnotised-Journey-Trance-Music_test_6d2d0c4d-d948-42ae-b292-43fd42e19b1f.jpg?v=1792375368"},{"product_id":"the-world-of-jia-zhangke","title":"The World Of Jia Zhangke","description":"\u003cp\u003eAls drittbestes Buch des Jahres 2021 in Sight \u0026amp; Sound benannt Ein umfassender Blick auf das Werk des chinesischen Filmemachers Jia Zhangke vom renommierten Kritiker Jean-Michel Frodon. Enthält ein ausführliches, tiefgehendes Interview mit Jia, Essays zu jedem seiner Filme, Gespräche mit seinen wichtigsten Mitarbeitern, darunter Zhao Tao, sowie eine Auswahl seiner eigenen Schriften. Aus dem Französischen von Sally Shafto übersetzt. Vorwort von Dudley Andrew. Nachwort von Walter Salles. „Die Welt von Jia Zhangke ist eine Seltenheit, denn sie entsteht aus einer intensiven Begegnung eines unserer größten Kritiker mit einem unserer größten Regisseure. Zum Glück sind beide noch voll aktiv.“—Dudley Andrew.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVeröffentlicht von Film Desk Books.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084116627794,"sku":"AB6867","price":25.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab6867-the-world-of-jia-zhangke-jean-michel-frodon-1.jpg?v=1792352615"},{"product_id":"diary-of-a-film","title":"Diary of a Film","description":"\u003cp\u003e„Ich werde von unerträglichen Schmerzen geweckt und da ich weder schlafen noch hin und her gehen kann, erleuchte ich mich, indem ich dieses Notizbuch nehme und versuche, meinen Schmerz an die unbekannten Freunde auszuschreien, die diese Zeilen lesen werden. Sie existieren. Ich kenne sie, ohne sie zu kennen. Ich kann sie nur im Schatten sehen.“ —Jean Cocteau.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVom 26. August 1945, dem Tag vor Beginn der Dreharbeiten, bis zum 1. Juni 1946, dem Tag nach der ersten Vorführung des Films, führte Jean Cocteau ein Tagebuch über die Entstehung seines Meisterwerks Die Schöne und das Biest. Darin beschreibt er jede Produktionsphase, wie er zahlreiche Hindernisse überwindet, darunter schwere gesundheitliche Probleme, und schließlich die großen Freuden der Kameradschaft mit seinen bemerkenswerten Mitarbeitern: Jean Marais, Henri Alekan und Christian Bérard, unter anderen. Neue englische Übersetzung von Nicholas Elliott.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e„Ich frage mich, ob diese schweren Tage die süßesten meines Lebens sein könnten. Voller Freundschaft, liebevoller Streitigkeiten, Lachen und Kontrolle über die flüchtige Zeit.“ —Jean Cocteau.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVeröffentlicht von Film Desk Books.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084118430034,"sku":"AB6744","price":25.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB6744-Diary-of-a-film-Jean-Cocteau-_201.jpg?v=1792349148"},{"product_id":"archivio-1-records-store-ads-and-paper-ephemera-from-rave-fanzines-of-the-early-90s","title":"ARCHIVIO#1 – Records store ads and paper ephemera from Rave fanzines of the early 90s","description":"\u003cp\u003eArchivio ist eine Reihe von Veröffentlichungen von Never Sleep, die sich auf die Erforschung von Archivierungsmethoden konzentriert und private Sammlungen visueller Artefakte, Erinnerungsstücke, Kleidungsstücke und grafische Kuriositäten präsentiert.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEine Wunderkammer der Erinnerungen: von der Rave-Club-Kultur bis zu den Jugend-Subkulturen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDie erste Ausgabe, kuratiert von Gabber Eleganza, ist eine Publikation, die Rave-Plattenladen-Werbeanzeigen, grafische Kuriositäten und Illustrations-Ephemera sammelt und enthält.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eMit umfangreicher Recherche im Archiv wurden Unmengen alter Techno- und Rave-Fanzines aus den frühen 90ern (aus USA, UK, Holland, Belgien, Frankreich, Italien und Deutschland) einbezogen und gaben diesem Projekt neues Leben.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEin reines, rohes und schönes visuelles Zeugnis eines einzigartigen und nicht wiederholbaren historischen Moments.\u003cbr\u003e\nVorwort von Colin Stevan (Gründer von Knowledge magazine und Velocity Press)\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084150083922,"sku":"AB6815","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab6815-archivio-03.jpg?v=1792374631"},{"product_id":"in-the-time-of-kiarostami-writings-on-iranian-cinema","title":"In the Time of Kiarostami: Writings on Iranian Cinema","description":"\u003cp\u003e\"Das Bemerkenswerteste an diesem Band ist seine Transparenz. Durchgehend, in neuen, überarbeiteten und neu veröffentlichten Beiträgen, sieht man Godfreys suchenden und fragenden Geist, der sich an ein Thema klammert, zu dem er eine tiefe Affinität hat, und so viel wie möglich darüber lernt – indem er die Werke selbst betrachtet, mit ihren Schöpfern spricht und die Kultur aufnimmt, die die Szene hervorgebracht hat – und dann einen Weg findet, seine Begeisterung dem breitestmöglichen amerikanischen Publikum zu vermitteln.\" – Matt Zoller Seitz \"Ich bewundere Godfrey für seine starke Unterstützung des iranischen Kinos und seine Bemühungen, iranische Filme dem amerikanischen Publikum vorzustellen. Obwohl Filme von Verleihern und Veranstaltern gezeigt werden, sind es wirklich die Kritiker, die das Publikum bringen. Godfreys Rezensionen helfen uns auch im Iran, indem sie kritische Unterstützung gegen diejenigen bieten, die versuchen, uns zu unterdrücken und uns an der Arbeit zu hindern.\" – Jafar Panahi, Filmemacher.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVeröffentlicht von Film Desk Books.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084150116690,"sku":"AB6742","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB6742-In-The-Time-Of-Kiarostami-_201.jpg?v=1792352719"},{"product_id":"le-depays","title":"Le Depays","description":"\u003cp\u003eDies ist die erste englischsprachige Ausgabe von Chris Markers Foto-Essay aus dem Jahr 1982, Le Dépays. Liebevoll an das Originaldesign angepasst, enthält sie Markers eigene Übersetzung neben einigen seiner exquisitesten, aber selten gesehenen Schwarzweißfotografien. Entstanden in denselben Jahren wie sein Filmpartner Sans Soleil, verfolgt das Buch ähnliche Themen – Katzen und Eulen und Japan – ohne jedoch jemals Golden-Gai für Guinea-Bissau zu verlassen. Nachdenklich zwischen Kaufhaus-Maneki-neko und Träumern in der U-Bahn, wandernd zwischen Tokio und nirgendwo, ist dies dennoch ein einzigartiger Einblick in Marker, der sich sehr er selbst fühlt und ganz zu Hause ist; das heißt, herrlich desorientiert. „Japan zu erfinden ist nur eine andere Art, es kennenzulernen ... Vertraue dem Schein, verwechsle bewusst das Dekor mit dem Drama, sorge dich nie ums Verstehen, sei einfach da – dasein – und alles wird dir begegnen. Nun, zumindest etwas ...“ – Chris Marker, aus Le Dépays Chris Marker, 1921–2012. Gefilmt, fotografiert, gereist, Katzen geliebt. Mit einem neuen Vorwort der Schriftstellerin und Künstlerin Sadie Rebecca Starnes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVeröffentlicht von Film Desk Books.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084160536914,"sku":"AB7051","price":40.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7051-le-depays-chris-marker-1_5091d38a-4b4e-4af1-993b-cee6903390bb.jpg?v=1792376854"},{"product_id":"food-drink-hongkong","title":"FOOD\u0026DRINK HONGKONG","description":"Dieses Zine entstand aus einem Gespräch darüber, wie Bilderbücher für Kinder heute meist generisch sind und Früchte, Tiere oder Fahrzeuge vorstellen. Wie wäre es mit Bilderbüchern mit schönen Illustrationen für Kinder in Asien? FOOD\u0026amp;DRINK HONG KONG ist unser kleiner Versuch, die Esskultur in Hongkong Kindern – und sogar Erwachsenen – näherzubringen. Der Text stammt von Wee Ling Soh aus Singapur, die Illustration und das Design von Takako Masuki von ASIAN_FOOD_DESIGN. Takakos Ehemann kommt aus Hongkong und sie leben in Tokio. Wee Ling lebte in den 2010er Jahren drei Jahre in Hongkong. Sie hat das Gefühl, dass sich die Stadt so schnell verändert hat, dass es manchmal diejenigen schmerzt, die nostalgisch sind.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084174266706,"sku":"AB7351","price":17.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7351-food-drink-hong-kong-03.jpg?v=1792375342"},{"product_id":"the-secret-history-of-kate-bush-and-the-strange-art-of-pop","title":"The Secret History Of Kate Bush (And The Strange Art Of Pop)","description":"\u003cp\u003eDie geheime Geschichte von Kate Bush, erstmals 1982 veröffentlicht, als Kate kurz vor dem Durchbruch zum Superstar stand, ist ein mutiger und unorthodoxer Einblick in die Welt der Musik, des Ruhms und der kulturellen Besessenheit. Geschrieben von Fred Vermorel – einem engen Mitarbeiter von Malcolm McLaren und Vivienne Westwood und bekannt für seine subversiven \"Anti-Biografien\" – sprengt das Buch die Grenzen traditioneller Promi-Porträts. Aus der Perspektive eines eingefleischten Fans erzählt, enthüllt es die Mystik einer der rätselhaftesten Ikonen des Pop und legt gleichzeitig die kapitalistische Maschinerie offen, die die Unterhaltungsindustrie antreibt. Teil Biografie, Teil Kulturkritik und durchweg provokativ, ist dies nicht nur ein Buch über Kate Bush, sondern ein rebellisches Manifest gegen die Kommerzialisierung von Kunst. 2022 von Le Gospel in Frankreich neu veröffentlicht, geht diese Sonderausgabe mit unveröffentlichten Schätzen aus Vermorels persönlichem Archiv noch tiefer. Mit einem exklusiven Interview mit Kates Vater, Dr. Robert Bush, einem messerscharfen Vorwort des Romanautors und Musikers Tony O’Neill (Digging the Vein) und Vermorels eigenem Nachwort, das vier Jahrzehnte später auf seine explosive Arbeit zurückblickt, ist dies ein Muss für alle, die von Kate Bush, der Kunst des Fan-Daseins und der rohen Kraft kreativer Rebellion fasziniert sind. Fred Vermorel ist ein Pionier der eingehenden Studie von Promi- und Fankulturen, am bekanntesten für seine kontroversen \"Anti-Biografien\" von Pop-Ikonen wie den Sex Pistols, Kate Bush, Vivienne Westwood und Kate Moss.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eVeröffentlicht von Antenne Books.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084209197394,"sku":"AB7759","price":18.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7759-the-secret-history-of-kate-bush-03_447685e2-60e1-4ae8-87ba-fbae36979847.jpg?v=1792346046"},{"product_id":"debauched-witchery-devilry-vol-ii","title":"Debauched – Witchery \u0026 Devilry Vol II","description":"Ein wirbelndes, drehendes Panorama satanischer Schmutzigkeit! Die Rückkehr…. Das zweite Kommen… die lang erwartete nächste Dosis wird endlich entfesselt und ist bereit, Köpfe zu schmelzen und Seelen zu verschlingen.\n\nWährend der Hochphase der aufgedrehten okkulten Explosion der 1960er und 70er Jahre stiegen sogar die unter der Ladentheke verkauften Männererotikmagazine in den Akt ein und begannen eine surreale Erkundung der unheimlichen Unterwelt von Hexerei und Satanismus.\n\nDieses monumentale Kunstbuch enthüllt eine Welt diabolischen Schmutzes, die so fesselnd und obskur war, dass viele Menschen heute bezweifeln würden, ob die Magazine echt oder nur eine ausgeklügelte und detaillierte moderne Fotobearbeitungserfindung sind.\nEinige anzügliche Titel und Bilder im Internet entfachten die Fantasie und inspirierten stark Bands im Doom-\/Black-\/Heavy-Metal-Genre. Schließlich fanden diese verführerischen Bilder ihren Weg auf Plattencover und T-Shirts, blieben aber meist schattenhaft, geheimnisvoll und schwer fassbar. Magazine, die so unmöglich zu finden sind, dass ihre Existenz wie ein urbaner Mythos erschien.\n\nNun, sie sind echt und spektakulär! Diese Magazine existieren tatsächlich in der Welt. Sie sammeln Staub auf Dachböden, in Kellern und Garagen. Versteckt vor den Augen. Unsympathische Schätze, die als zu schmutzig angesehen und dann von ihren lüsternen Besitzern vergessen wurden. Dieses massive Deluxe-Hardcover-Buch mit 288 Seiten bietet einen Einblick in eine weite und schockierende Welt, die praktisch unbekannt und unerforscht bleibt.\n\nDiese Artefakte stammen aus einer vergangenen Ära, die sexuelle Revolution und Freiheit mit offenen und unheiligen okkulten Themen förderte. Wenn Sie Probleme mit Hardcore-Hexerei und Satanismus, Körperbehaarung oder Nacktheit haben, nehmen Sie dieses Buch nicht in die Hand, bringen Sie es schnell außer Sicht und vergessen Sie alles, was wir erwähnt haben. Denken Sie einfach daran, das Leben ist zu kurz, um alles so ernst zu nehmen. Fleisch ist schön!\n\nEnthält eine gründliche Rezension und einen Sammlerguide zu jeder seltenen Veröffentlichung sowie erhellende Essays zum Thema. Ganz neue Visionen von vintage teuflischem Schmutz, um Ihre Sinne zu erschüttern und weltweite heidnische Lust zu entfachen.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084263428434,"sku":"AB7322","price":50.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7322-debauched-vol-2-1.jpg?v=1792375330"},{"product_id":"film-business","title":"Film Business","description":"\u003cp\u003eEinleitung von Richard Brody. Lillian Ross war sieben Jahrzehnte lang Mitarbeiterin beim New Yorker und schrieb im Laufe ihrer außergewöhnlichen Karriere regelmäßig über Filmemacher. Beginnend mit „Come In, Lassie!“, einem Bericht von 1948 über Hollywoods Reaktion auf HUAC, bis hin zu einem Besuch am Set von Wes Andersons The Royal Tenenbaums im Jahr 2001, berichtete Ross mit einzigartigem Einblick und Humor über die Menschen, die Filme machen. Ross’ umfangreichste Beiträge, über Otto Preminger, der 1966 gegen die Fernsehausstrahlung von Anatomy of a Murder kämpfte, und Francis Ford Coppola, der sich 1982 auf die Veröffentlichung von One from the Heart vorbereitete, sind legendäre Porträts der überlebensgroßen Persönlichkeiten, die Ross auf der Seite menschlich darstellte. Enthält außerdem Beiträge über: Akira Kurosawa, François Truffaut, Jean-Luc Godard, Oliver Stone, John Huston, Jacques Tati, Charles Chaplin, Mag Bodard, Alfred Hitchcock, Clint Eastwood, Federico Fellini, Anjelica Huston, Gene Kelly, Donald Shebib und John Cassavetes, Ben Gazzara \u0026 Peter Falk. „Die Erkenntnis, schon früh in ihrer Karriere, dass der Dreh- und Angelpunkt in der Welt des Films tatsächlich der Regisseur ist, stellt Ross ... an die Spitze der filmzentrierten Schriftsteller ihrer Generation. Die Beiträge in Film Business spiegeln ihre Sensibilität für die Kunst des Films wider – eine Sensibilität, die auch eine Art Lebensphilosophie ist, wie es der Arbeit einer Schriftstellerin entspricht, die das Schreiben von Sachbüchern bewusst als im Wesentlichen literarisches, romanartiges Unternehmen betrachtete – und diese Entdeckung machte, während sie an ihrem ersten großen Stück über Filme arbeitete.“ – Richard Brody, aus seiner Einleitung. „Während ich eine Geschichte recherchiere, finde ich mich automatisch dabei, das, was ich sehe und höre, in filmähnliche Szenen zu übersetzen.“ – Lillian Ross.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVeröffentlicht von Film Desk Books.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084421206354,"sku":"AB6865","price":25.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab6865-film-business-03.jpg?v=1792360174"},{"product_id":"that-bowling-alley-on-the-tiber","title":"That Bowling Alley on the Tiber","description":"\u003cp\u003eDreiunddreißig reichhaltig suggestive Geschichten von Antonioni, die in der Länge von einem einzigen Absatz bis zu mehreren Seiten reichen. Keine Geschichten im üblichen Sinne, sondern eine Reihe von eindrucksvollen Skizzen oder „Erzählkernen“, von denen jeder der Ursprung für einen möglichen zukünftigen Film ist. Obwohl er die meisten dieser Ideen letztlich nicht weiterentwickelte, bietet ihre heutige Begegnung einen einzigartigen Einblick in Antonionis Geist und filmische Sichtweise.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50299652669778,"sku":"AB7929","price":28.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB7929-that-bowling-alley-on-the-tiber-03_f89f45cb-aeaa-469c-ae29-76db5c785ac8.jpg?v=1792366073"},{"product_id":"anju-banju","title":"ANJU \u0026 BANJU","description":"Das Anju \u0026 Banju Kochbuch präsentiert eine frische, moderne Interpretation der Kombination von Seoul-Küche und Naturwein. Mit Rezepten von Jungwook Woo, Inhaber und Küchenchef des zeitgenössischen koreanischen Restaurants Superpan, beleuchtet das Buch die Küche Seouls in Form von hausgemachten Gerichten. Traditionelle Elemente werden mit Einflüssen aus dem Ausland vermischt, diese schnellen, stilvollen Gerichte verkörpern die Stadt und ihre essensliebenden Bewohner. Nach Weintyp geordnet, basieren die Rezepte auf Zutaten, die außerhalb Koreas häufig erhältlich sind, sodass Leser die Aromen und den Charakter Seouls zu Hause nachahmen können. Herausgegeben von Poets and Punks LTD, London \/ Seoul","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50300480618834,"sku":"AB5309","price":30.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab5309-anju-and-banju-poets-and-punks-01.jpg?v=1792364307"},{"product_id":"everyday-namokcook","title":"Everyday Namokcook","description":"\u003cp\u003eNamok ist der Name meiner Mutter, und ihr Essen ist mein Favorit. Als ich aufwuchs, hatte ich das Glück, köstliche hausgemachte Mahlzeiten von ihr zu essen, und ihr Essen setzte für mich den Geschmacksstandard. Ihre Kochweise folgte nicht immer der traditionellen Art, aber sie kreierte ihr eigenes Namok-Kochen. Als ich Südkorea verließ und begann, allein in einem fremden Land zu leben, fing ich an, die Gerichte zu kochen, die ich vermisste. Ich versuchte, mich an das Essen zu erinnern, das meine Mutter für mich gemacht hatte, und stellte die Mahlzeit auf meine Weise wieder her. Ob Sie in Südkorea oder im Ausland sind, die Form der Zutaten für koreanisches Essen, das Sie selbst kochen, ist ein wenig anders, aber Sie können immer Ihren eigenen einzigartigen Geschmack kreieren. Es gibt ein Sprichwort, „son-mat“, was bedeutet, dass koreanische Gerichte mit den Händen der Person, die kocht, unterschiedlich gewürzt werden. Es bezieht sich oft auf den einzigartigen Geschmack, der aus der harten Arbeit und Liebe der Person entsteht, die es zubereitet. Viele Menschen, darunter viele Koreaner, sagen, dass das Kochen koreanischer Gerichte kompliziert ist, aber es ist einfach und gesund. Sie müssen nicht immer den Regeln folgen. Sie können koreanisches Essen auf Ihrem lokalen Bauernmarkt mit nur wenigen wesentlichen Zutaten zubereiten. Ich habe dieses Buch erstellt in der Hoffnung, dass koreanisches Essen auf eine unterhaltsame und einfache Weise in Ihren Alltag Einzug hält. Das Namok-Kochbuch ist für alltägliche koreanische Hausmannskost, die einfach und leicht zuzubereiten ist. \u003cbr\u003e\nDieses Buch stellt zeitlose Lieblingsrezepte aus der Heimat vor, begleitet von Geschichten hinter den köstlichen Aromen.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50300483371346,"sku":"AB6406","price":23.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB6406-Everyday-Namokcook-_201.jpg?v=1792364337"},{"product_id":"teaching-for-people-who-prefer-not-to-teach","title":"Teaching For People Who Prefer Not To Teach","description":"\u003cp\u003eTeaching For People Who Prefer Not To Teach ist ein Handbuch, das in Ihre Tasche passt. „Es ist eine chaotische Sammlung von Ideen: Beiträge, die uns unsere Freunde und Kollegen geschickt haben, unsere eigenen Lernerfahrungen und Gerüchte, die wir gehört haben. Sie könnten sich fragen, für wen dieses Handbuch gedacht ist. Ist es für Lehrer? Ist es für Studenten? Ist es nur für den Kunstunterricht relevant? Die Antwort lautet: Ja und Nein. Wir wissen es nicht. Wahrscheinlich für beides. Als freiberufliche Künstler sind wir es gewohnt, unsere Dienstleistungen überall anzubieten, für jeden, der uns bucht. An einem Tag veranstalten wir vielleicht einen fröhlichen Bastelnachmittag in einer Grundschule, am nächsten Tag ein Postgraduiertenseminar zum Thema Ausstellungsgestaltung, und am darauffolgenden Tag kochen wir Suppe für die von uns organisierte Lesegruppe. Und unsere Methoden müssen in all diesen Kontexten funktionieren“ (aus den Anmerkungen des Herausgebers)\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50300487631186,"sku":"AB3901","price":10.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab3901-teaching-for-people-who-prefer-not-to-teach-m-bayerdoerfer-and-r-schweiker-01.jpg?v=1792364277"},{"product_id":"cornucopia","title":"CORNUCOPIA","description":"\u003cp\u003eIch freue mich, die Veröffentlichung von Cornucopia: The Book bekannt zu geben. Dieses Buch dokumentiert meine fünfjährige Tour Cornucopia, gestaltet von M\/M Paris, mit Bildern des Fotografen Santiago Felipe.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eVor dieser Tour verbrachte ich ein Jahrzehnt damit, mit 360-Grad-Sound- und visueller Software in virtueller Realität und Animation zu arbeiten, schuf Biophilia, das erste App-Album, und später Vulnicura als VR-Album. Ich war tief inspiriert von der Idee eines vollständig immersiven Erlebnisses, verbrachte einen Frühling in einem isländischen Leuchtturm und verbreitete Utopia in vollumfängliche Surround-Lautsprecher. Meine Absicht war es, das, was wir für die VR des 21. Jahrhunderts geschaffen hatten, in ein Theater des 19. Jahrhunderts zu bringen – vom Headset auf die Bühne.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDiese Vision wurde mit 27 beweglichen Vorhängen realisiert, die Projektionen auf verschiedenen Texturen und LED-Bildschirmen einfingen und eine digital animierte Show erschufen: eine moderne lanterna magica für Live-Musik. Ich wollte auch maßgeschneiderte Instrumente präsentieren: eine magnetische Harfe, ein Aluphone, eine kreisförmige Flöte und eine Nachhallkammer, die speziell mit einem Audioarchitekten gebaut wurde, um die intimste Version einer Aufführung – in einer persönlichen Kapelle – zu verstärken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIm Verlauf dieser Geschichte gibt es eine Nebenhandlung: eine zweite Erzählung eines Avatars – eine moderne Marionette, die alchemistisch mutiert, von Puppe zu Puppe, von der Verletzung einer Herzwunde zu einem vollständig geheilten Zustand.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIch hoffe, es gefällt dir.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eWärme,\u003cbr\u003e\nBjörk\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50355975029074,"sku":"AB7952","price":60.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7952-cornucopia-03.jpg?v=1792362582"},{"product_id":"the-german-teacher","title":"The German Teacher","description":"Eine schmutzige kleine Geschichte, geschrieben und übersetzt von Amalia Ulman, in der eine Frau dank der von der Regierung umgesetzten Gleichstellungspolitik, die die Belegschaft diversifizieren soll, eine Stelle bei El Cobrador del Frac bekommt. Diese scheinbar faire Gelegenheit entwickelt sich schnell zu einer komischen Darstellung von funktionsähnlichen Männern, die für ein spanisches Unternehmen mit umfangreicher Erfahrung im Einzug unbezahlter Schulden arbeiten, das auch für seine Betrügereien berüchtigt ist.\nJedes Buch enthält eine gefälschte Visitenkarte als Nachweis ihrer Position.\n\n*** Amalia Ulman ist eine in New York ansässige Künstlerin und Filmemacherin. Ihr erster Film, El Planeta, feierte 2021 Sundance-Premiere und wurde im selben Jahr für die Eröffnungsnacht bei MoMAs New Directors\/New Films ausgewählt. Er wurde 2021 für zwei Gotham Awards nominiert und gewann 2022 den Heterodox Award bei den Cinema Eye Honors. Im Bereich der bildenden Kunst hat sich Ulmans Arbeit oft mit Performance und Erzählkunst beschäftigt. Ihr bahnbrechendes Werk Excellences \u0026 Perfections (2014), eines der ersten, das Fiktion in sozialen Medien verwendete, wurde von Rhizome im New Museum in New York City archiviert und unter anderem in der Tate Modern und der Whitechapel Gallery in London ausgestellt. Ihr zweiter Spielfilm, Magic Farm, wird 2025 bei Sundance Premiere feiern.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50502514114898,"sku":"AB8002","price":15.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8002-the-german-teacher-03.jpg?v=1792365764"},{"product_id":"everyday-mandu-cookbook","title":"Everyday Mandu Cookbook","description":"Annyeong 안녕; Menschen grüßen sich mit demselben Wort, wenn sie sich treffen und wenn sie sich verabschieden.\nDas Wort „안녕하세요“ (annyeonghaseyo) kombiniert die Zeichen 안 (an), was „Frieden“ bedeutet, und 녕 (nyeong), das ebenfalls „Komfort“ bedeutet. Zusammen drücken sie einen Zustand des Wohlbefindens und der Sorgenfreiheit aus. Dieser Gruß fängt sowohl die Freude des Treffens als auch das bittersüße Gefühl des Abschieds ein. Der Gruß annyeoung wurde geschaffen, um uns zu ermutigen, uns jeden Tag sanft zu unterstützen, regelmäßig nach uns zu sehen und uns gut zu verhalten.\n\nAuf Koreanisch heißen Teigtaschen „mandu“ (만두). Obwohl koreanische Teigtaschen vielleicht nicht so bekannt sind wie ihre chinesischen oder japanischen Gegenstücke, haben sie ihren eigenen Charme. Hergestellt aus Weizen- oder Buchweizenteig, gefüllt mit verschiedenen Zutaten wie Tofu, Kimchi, Glasnudeln und Sojasprossen, bieten sie einen köstlichen Geschmack, der die Harmonie der Zutaten hervorhebt.\n\nMandu erinnert mich an mich selbst. Es bewirkt etwas Besonderes für mich, es bringt mich zum Nachdenken, weckt Erinnerungen und ja, es macht mich auch hungrig. Als ich jünger war, dachte ich, Teigtaschen gäbe es nur in Asien, aber inzwischen habe ich gelernt, dass eingewickelte Speisen in vielen Kulturen weltweit üblich sind. Sie sind für alle wichtig. Teigtaschen bieten Trost, bringen Familien zusammen und verbinden Generationen überall. Obwohl ihre Formen und Größen variieren können, wecken sie alle wertvolle Erinnerungen. Und natürlich sind sie köstlich.\n\nMandu zu machen ist eine ruhige und lohnende Tätigkeit, die alle fünf Sinne einbezieht und die man mit seinen Liebsten genießen kann. Man kann seine Lieblingsgemüse und -fleischsorten wählen, um eigene einzigartige Teigtaschen zu kreieren. Man muss kein strenges Rezept befolgen, sondern einfach die Zutaten verwenden, die man liebt, um frische Mandu herzustellen. Man kann Mandu sogar vorbereiten und einfrieren für hektische Tage. Es ist einfacher, als man denkt, köstliche hausgemachte Mandu zu machen.\n\nEveryday Mandu Cookbook ist ein unterhaltsamer und köstlicher Leitfaden zur Herstellung von koreanischen Mandu (Teigtaschen).\nEs behandelt alles von Grundteig, klassischen Fleisch- und Gemüsefüllungen, Falttechniken und Kochmethoden bis hin zu kreativen Variationen.\nMit charmanten Illustrationen wird jeder Schritt auf einfache und angenehme Weise erklärt.\nDas Buch ist sowohl auf Koreanisch als auch auf Englisch geschrieben.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50932132839762,"sku":"AB8108","price":23.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8108-everyday-mandu-cookbook-03_ca23e39b-0557-4186-b382-5f9875974ab9.jpg?v=1792370077"},{"product_id":"manner-vi","title":"MANNER VI","description":"Manner ist eine beispiellose halbjährliche Publikation an der Schnittstelle von Fotografie, Mode und bildender Kunst.\nDer Kern des Magazins feiert die wahre historische Bedeutung der exklusivsten Luxusmarken,\nbewahrt ihr tadelloses Erbe und Fachwissen, indem es ihr zeitgenössisches Handwerk lebendig mit makellosen Bildern präsentiert.\n\nManner zielt darauf ab, ein durchdachtes Gleichgewicht zwischen sogenannten „Klassikern“ \/ Garderoben-Basics und den bedeutendsten neuen Modetrends wiederherzustellen – ein wertvoller Dialog, gefiltert durch die Linsen prominenter, avantgardistischer Fotografen.\n\nManner VI:\nDie Ausgabe besteht aus der Hauptpublikation plus einem kuratierten Einleger.\nBeiträger der Ausgabe: Alessio Bolzoni, Angelo Flaccavento, Beppe Radogna, Blommers \/ Schumm, Chanhee Hong,\nClaudia Girbau, Douglas Irvine, Francis Boissier, Giasco Bertoli, Ilaria Icardi, José Pedro Cortes, Katrien De\nBlauwer, Luella Bartley, Matt Kelly, Milo Reid, Pina Wurlidaps, Romain Duquesne, Rob Willey, Sven Gex.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51050545840466,"sku":"AB8172","price":35.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8172-manners-vi-03_e6028cf8-9b78-493e-b199-518495c58e7d.jpg?v=1792375302"},{"product_id":"the-journal-volume-4","title":"THE JOURNAL, VOLUME IV","description":"„The Journal“ als Serie ist eine Übersicht über die Geschehnisse in der Schuhindustrie, die jährlich von Hartcopy selbst veröffentlicht wird. Wir greifen auf unser wachsendes Netzwerk von Marken, Designern, Mitarbeitern und Kreativen zurück, um eine Vielzahl bemerkenswerter Veröffentlichungen aus dem gesamten Jahr zu präsentieren, die jeweils für sich genommen wichtig sind. Dies ist die physische Manifestation von Hartcopys hauptsächlich digitaler Präsenz, die subtile Weiterentwicklungen der erkennbaren Designsprache vornimmt, die online seit langem gepflegt wird. Mit jeder Ausgabe ist es wichtig, dass wir die Arbeit hervorheben, die in jedes Paar Schuhe einfließt, wobei eine Reihe von Interviews zusätzliche Einblicke in den Prozess der Schuhideenfindung und -herstellung bietet.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51050599416146,"sku":"AB8171","price":36.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8171-the-journal-4-03.jpg?v=1792371468"},{"product_id":"hallelujah-now","title":"Hallelujah Now","description":"Der einzige veröffentlichte Roman des Filmemachers Terence Davies. Enthält eine Auswahl von Davies' ursprünglicher Poesie, von der vieles bisher unveröffentlicht war, zusammen mit einer Einführung von Michael Koresky und einem Nachwort von James Dowling.\n„Hallelujah Now nutzt furchtlos die Romanform, um Ängste auszudrücken, die sonst vielleicht nicht darstellbar gewesen wären. Viele Künstler, die in anderen Medien arbeiten, hegen literarische Ambitionen; nur wenige schaffen es mit solcher Provokation und unbeirrbarer Individualität. Davies’ Kino war unvergleichlich, es war ein eigenes Subgenre, und ähnlich fühlt sich Davies’ Roman wie nichts weniger als eine reine Ausstrahlung des Selbst an, die niemandem und nichts anderem verpflichtet ist.“ —Michael Koresky, aus seiner Einführung.\nVon Roberts Geburt in eine katholische Familie in Liverpool, über seine heimlichen sexuellen Eskapaden und sadomasochistischen Fantasien bis zu seiner letzten, eindrucksvollen Reise in ein Pflegeheim entfaltet sich sein Leben in einem sensationellen und expliziten Bewusstseinsstrom. Geschickt in drei Abschnitte gegliedert, ist Hallelujah Now eine Synthese aus Erinnerung, lebhaft wiedererlebten Kindheitsmomenten, Isolation, Lust und Abenteuer. 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Neben Rezensionen zeitgenössischer und älterer Filme enthält The Hunger auch Essays, die sich einem einzelnen Darsteller widmen (wie Candy Darling und Shelley Duvall). The Hunger zeigt eine außergewöhnliche Stimme in der Kritik – eine, die queer, aber undogmatisch, homophil und doch heterodox ist. Die Sammlung endet mit einer breit gefächerten Diskussion zwischen Anderson und der Kritikerin und Wissenschaftlerin Erika Balsom über die Rolle von Vergnügen und Sexualität im Schreiben, die Bewertung von Ruhm im 21. Jahrhundert, die Abdeckung des Repertoirekinos in New York City und die Begeisterung, die Filme immer noch bieten.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51826011832658,"sku":"AB8381","price":23.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8381-the-hunger-03.jpg?v=1792373858"},{"product_id":"vittles-issue-2","title":"Vittles Issue 2","description":"Die zweite Printausgabe von Vittles, alles zum Thema Schlechte Lebensmittel. Über 150 Seiten neuer Texte über Schimmel, Maggi, Mononatriumglutamat, Aspartam, Ace K, Irn Bru, Nachahmer-Sodas, Richmond Würstchen, Rustlers Burger, Charlie Bigham, Rot 40, E-Nummern, E. coli, die Werke von Pierre Bourdieu, Simone Weil und Gregg Wallace, Sosmix, Post-Orgie-Bratenbuffets, cremige Käse-Szechuan-Dosas, matschiger Brei, Massimo Bottura, Massimo Dutti und die schlechtesten Michelin-Sterne-Restaurants der Welt.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51939214360914,"sku":"AB8422","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8422-vittles-03.jpg?v=1792373007"},{"product_id":"pin-up-issue-39-domesticity","title":"PIN-UP Issue 39: Domesticity","description":"Die neue Ausgabe von PIN–UP wurde von Frida Escobedo kuratiert, der mexikanischen Architektin, die derzeit für bedeutende institutionelle Projekte wie The Met in New York und das Centre Pompidou in Paris Anerkennung findet. Für diese Ausgabe wählte sie ein Thema, das ihr sehr am Herzen liegt: Häuslichkeit. 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Zentral für seine Praxis ist ein tiefes Engagement mit queerer Geschichte, die er als Rahmen für die Untersuchung zeitgenössischer Vorstellungen von Intimität nutzt. Die Arbeit des Künstlers ist tief in seiner eigenen Identität verwurzelt.\n\n„Die Herstellung dieses Buches war ein Prozess, die Arbeit zu betrachten und sie vollständig als Linse auf meine Jugend in LA zu verstehen – und die Ephemera, von denen ich gleichermaßen besessen und verängstigt war: die Pornowerbeanzeigen aus dem LA Express aus den Zeitungen auf den Straßen des Santa Monica Blvd, die VHS-Porno-Cover der Filme, die in den Sackgassen des Valley gedreht wurden, die Punk-Show-Anzeigen auf der Rückseite des LA Weekly und die selbstgemachten Collagen für die Backyard-Gigs in Venice. In den letzten Jahren hat meine Arbeit meine DNA von Camp und Humor akzeptiert und sich von einer so stark in poetischer Esoterik verwurzelten Arbeit weiterentwickelt. Das nachträgliche Neu-Editieren dieser Archive hat es mir ermöglicht, dieses unveröffentlichte Material zu entdecken und neu zu rahmen. Da die Arbeit beginnt, in ein Lexikon der queeren Geschichte einzutreten, wollte ich die Arbeit auf eine Weise erneut teilen, wie ich sie jetzt sehe.“\n\nEin bedeutender Aspekt von Lamberts Arbeit umfasst verschiedene prominente Gesichter und Körperteile! Darunter die Erwachsenen-Darsteller Sean Ford, Joey Mills, Angel Rivera, Billy Vega, Kaiden Ford, Musikerin Christeene, Muse und Designerin Michèle Lamy, Designer Rick Owens, The Cock Destroyers, Performance-Künstler Taco Guillen und viele mehr. Die Präsenz dieser Subjekte in Lamberts Arbeit ist entscheidend; sie heben nicht nur die Nuancen der zeitgenössischen queeren Kultur hervor, sondern die Subjekte beteiligen sich auch aktiv an der Mitgestaltung der Arbeit.\n\nDie in diesem Buch gezeigten Werke chronologisieren das Archiv des Künstlers, aufgeteilt in Kapitel – einschließlich unveröffentlichter Set-Fotografien, Behind-the-Scenes, Filmstills, Drehbücher, Geschichten und Zitate von Darstellern sowie Kultfilme wie Flower, Pleasure Park, Butt Muscle, Subspace, Sweat, Moan Together und Release Me, Klappe und mehr aus dem Werk des Künstlers.\n\nWenn Du Mein Herz Erreichen Kannst, Kannst Du Es Behalten stellt außerdem die Artdirektorin Studio Yukiko vor, die das Buch mit Inspiration aus queeren Erwachsenenpublikationen und VHS-Kassetten der 1980er und 1990er Jahre gestaltet hat und einen Dialog zwischen Lamberts zeitgenössischem Œuvre und der breiteren historischen Erzählung zur queeren Repräsentation in Printmedien sowie eine Hommage an die Jahre im Valley und den Pornoproduktionshäusern herstellt. 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Eine Reihe von Interviews mit Schlüsselfiguren bietet Einblicke in die Musik, die Musiker und die Geschäftspraktiken, die Greensleeves zu einem der einflussreichsten Reggae- und Dancehall-Labels aller Zeiten machten. Mit seltenen Fotografien von Künstlern wie Dr Alimantado, Dennis Brown, Sister Nancy und Yellowman sowie bisher unveröffentlichtem Archivmaterial und einer vollständigen Label-Diskografie ist Greensleeves: The First 100 Covers eine unverzichtbare Ergänzung für die Bibliothek des anspruchsvollen Musikliebhabers.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52185277399378,"sku":"AB8474","price":50.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8474-greensleeves-03.jpg?v=1792373378"},{"product_id":"from-somerset-to-the-world-clarks-a-visual-history-1825-2025","title":"From Somerset to the World: Clarks A Visual History 1825–2025","description":"Vom Teppichmacher zum Schuhmacher. Vom Quäker-Familienunternehmen zur globalen Marke. Von Somerset in die Welt. Zum 200-jährigen Jubiläum von Clarks zeichnet dieses Buch die bemerkenswerte Geschichte des Unternehmens hinter einigen der ikonischsten Schuhe aller Zeiten nach. Es dokumentiert wegweisendes Schuhwerk über zwei Jahrhunderte hinweg und beleuchtet Clarks’ visuelles Erbe und kulturelle Reichweite – von Beatniks über Hip-Hop-Kids, Mods bis zu Rudeboys, britischen Raver-Szenen bis hin zu Trendsettern in Tokio und darüber hinaus. Eine Marke ist eine Geschichte – und dies ist die Geschichte von Clarks.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52185391858002,"sku":"AB8475","price":60.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8475-clarks-history-03.jpg?v=1792373352"},{"product_id":"shokunin-a-journey-through-japans-traditional-craft-workshops","title":"Shokunin: A Journey Through Japan's Traditional Craft Workshops","description":"Eine brandneue Publikation, die Japans geschätzte Kunsthandwerker, ihre Ateliers und die Regionen, die sie Heimat nennen, feiert.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52190475944274,"sku":"AB8479","price":45.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8479-shokunin-03.jpg?v=1792373941"},{"product_id":"basta-now-expanded-edition","title":"Basta Now (Expanded Edition)","description":"Basta Now – Frauen, Trans- und Nicht-binäre Personen in der experimentellen Musik ist ein nicht-akademischer Essay der französischen Dichterin, Romanautorin und Musikliebhaberin Fanny Chiarello.\n\nEs ist außerdem das erste Buch, das von Permanent Draft veröffentlicht wird, einem rein weiblichen Plattenlabel und Mikroverlag, gegründet von Chiarello \u0026 Musikerin Valentina Magaletti, das sich der Förderung zeitgenössischer weiblicher, nicht-binärer und transgender Künstler*innen widmet.\n\nBasta Now ist im Wesentlichen ein umfangreicher (wenn auch zugegeben nicht abschließender) Überblick über 3867 Womxn in der globalen experimentellen Klang- und Musikszene. Es wurde in spielerischer und fesselnder Prosa verfasst und stilvoll mit Fotos, Illustrationen und Diskografien präsentiert.\n\nIn der erweiterten Ausgabe umfasst das Buch nun 80 Seiten mehr und zusätzlich 1496 Namen im Vergleich zur ersten Ausgabe, erweiterte Listen und Diskografien sowie aktualisierte Kapitel – insbesondere Wild Things, All-Stars und Madame Bricolage.\n\n„Dieses Buch ist nicht gegen Männer gerichtet, es geht nur nicht um sie“ (Fanny Chiarello)","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52229976523090,"sku":"AB8504","price":25.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8504-basta-now-extended-03_4586063a-cacf-4218-a715-58b9a6513f4e.jpg?v=1792375276"},{"product_id":"bittersweet-review-3-this-used-to-be-the-future","title":"BitterSweet Review #3 – 'This Used To Be The Future'","description":"Nach einer kurzen Pause ist die BitterSweet Review mit ihrer dritten Ausgabe zurück – sie widmet sich dem Thema queere Zukunft. Mit Gedichten von CAConrad und K Lewis Hood, Texten von P. Staff und P. Eldridge, Prosa von Jak Merriman sowie Interviews mit Mijke van der Drift \u0026amp; Nat Raha und Danielle Brathwaite-Shirley (die auch das Cover ziert), untersucht diese Ausgabe die Zeitlichkeiten des Übergangs, die Bedeutung queerer Hoffnung und die Queerness der Dystopie.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52412261499218,"sku":"AB8524","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8524-bittersweet-review-03.jpg?v=1792374870"},{"product_id":"arabic-numerals-02","title":"Arabic Numerals 02","description":"Von den Machern von Brownbook kommt Arabic Numerals Ausgabe 02, eine Expedition durch die Landschaften von Zeit, Design und kultureller Vorstellungskraft.\n\nDie zweite Ausgabe erstreckt sich über Städte und Disziplinen und verfolgt die zeitgenössische Uhrmacherkunst aus weiten Perspektiven: von Roger W. Smiths ruhiger Werkstatt auf der Isle of Man bis zum architektonischen Debüt von Tiffany \u0026amp; Co. in Dubai; von den Straßen Tokios mit Hiroshi Fujiwara bis zur Glaskathedrale von Jean Nouvel für die Fondation Cartier in Paris.\n\nVerankert durch die Vision der Architekten Ahmed und Rashid bin Shabib, betrachtet Arabic Numerals die Uhrmacherkunst sowohl als Handwerk als auch als Kultur, einen Treffpunkt zwischen Ingenieurwesen, Architektur und den Ritualen der Zeit.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52425522184530,"sku":"AB8532M","price":21.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8532M-arabic-numerals-2-03_e6e9b595-26dc-4789-bce3-6b622843701c.jpg?v=1792375317"},{"product_id":"u-k-crisp-packets-1970-2000","title":"U.K. CRISP PACKETS 1970 - 2000","description":"Von Salt ’n’ Shake bis Space Raiders – dieses nostalgische kleine Buch lüftet den Vorhang über drei Jahrzehnte britischer Chipstüten. Vollgepackt mit verrückten Grafiken und Sozialgeschichte.\n\nDie unvollständige Sammlung von Chris Packet, mit einem Vorwort von Annebella Pollen.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52460031082834,"sku":"AB8548","price":15.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8548-uk-crisp-packets-003.jpg?v=1792374329"},{"product_id":"footnote-no-2","title":"Footnote No. 2","description":"Footnote ist ein Journal für künstlerischen Austausch, das auf einer einfachen Idee basiert: In jeder Ausgabe wird ein einzelner zentraler Text zum Ausgangspunkt für eine kollektive Reaktion. Schriftsteller, Künstler und Fotografen sind eingeladen, sich frei mit diesem Text auseinanderzusetzen – durch Essays, Bilder, Interviews und visuelle Experimente – und so einen gemeinsamen Ausgangspunkt über Disziplinen und Perspektiven hinweg zu entfalten.\n\nFür die zweite Ausgabe ist der zentrale Text The Merchant of Colours, eine originelle Fabel, die Ben Okri, Gewinner des Booker Prize, eigens für Footnote geschrieben hat. In der Geschichte stellt Okri sich eine Welt vor, der die Farbe entzogen wurde, die durch einen wandernden Händler verwandelt wird, der Farbe zu Menschen, Landschaften, Tieren und der Kunst selbst zurückbringt. Die Fabel wird sowohl zur Metapher als auch zur Provokation: Was ist Farbe, wie nehmen wir sie wahr und warum übt sie eine so starke emotionale Kraft aus?\n\nAls Antwort auf Okris Text erkunden die Beitragenden Farbe als Wahrnehmung, Instinkt, Erinnerung und Konstruktion. In einem Interview beschreibt die Sehforscherin Professor Anya Hurlbert Farbe als ein zutiefst menschliches Phänomen, das nicht einfach nur beobachtet, sondern vom Gehirn erschaffen wird. Andrew Berardini reflektiert über die Fähigkeit der Kunst, die Wahrnehmung zu erneuern, während Luke Evans mit Dunkelkammer-Techniken die Landschaften Nordwales mit verstärkter, imaginierter Farbe neu belebt. Maximilian Virgili bietet eine gesättigte, diffuse fotografische Studie des Berliner Zoos, und die dänische Malerin Eva Helena Pade spricht über ihren intuitiven, traumgeleiteten Prozess, in dem Farbe Form und Bedeutung vorausgeht.\n\nWeitere Beiträge stammen von Mattia Balsamini, RZ Baschir, Leon Chew, Nishant Choksi, Louis Mason, Max Miechowski, Nadia de Vries und Paul Rousteau und bilden eine vielschichtige, kollektive Meditation über Farbe in Text und Bild.\n\nGegründet im Jahr 2024, bringt Footnote aufstrebende und etablierte Stimmen zusammen, die auf einen gemeinsamen literarischen Anker reagieren, und schafft jede Ausgabe als eigenständiges, kollaboratives Werk. 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Herausgegeben von Patrick McGraw.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52720048308562,"sku":"AB8625","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8625-heavy-traffic-7-03_ec03e02b-1ddd-4084-86b2-f8754afd73fd.jpg?v=1792380721"},{"product_id":"butt-38","title":"BUTT 38","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eStarten Sie schwungvoll in den Frühling mit unserer mega-anregenden 38. Ausgabe.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eSpringen Sie in den Jacuzzi mit dem italienischen Chartstürmer Mahmood. Lesen Sie das ehrliche Insider-Interview mit Ashland Mines alias DJ Bobby Beethovan. Reisen Sie in queere Zukünfte mit der Internet-Doll-Sensation @StarAmerasu. Werfen Sie einen Blick hinter die Kulissen einiger der größten französischen Content-Creator mit dem Fotografen \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/RaphaelChatelain\/\"\u003e\u003cspan\u003e@RaphaelChatelain\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e. Es gibt haarige Kunst aus China, trans Liebe, Beweise für Cottaging vor Gericht, Penis-Absprachen, Ladyboy-Aktivismus und noch viel mehr.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eAußerdem einen hinteren Abschnitt mit schmutziger Poesie, die uns von unseren talentierten Leser*innen eingesandt wurde, und einen Besuch in unserer Lieblings-Cruise-Bar zum 25. Jubiläum von BUTT. Mit 152 Seiten wird es sicher alle Größenliebhaber weltweit zufriedenstellen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Raphaël Chatelain","offer_id":53193530868050,"sku":"AB8635","price":8.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"Star Amerasu Cover","offer_id":53193530900818,"sku":"AB8682","price":8.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8635-butt-38-03_35008a02-7d39-4383-82cb-5b46f61cb73c.jpg?v=1792376757"},{"product_id":"easy-pasta","title":"Easy Pasta","description":"Pasta war noch nie so einfach. Großer Geschmack in kurzer Zeit.  \nJeder kann mit wenigen Zutaten wirklich gute Pasta zubereiten. Man muss nur den ganz einfachen Anweisungen im neuen Kochbuch Easy Pasta folgen, das am 12. November vom neu gegründeten Verlag O16 Books veröffentlicht wird.  \nDas Buch wurde von den Machern des Kopenhagener Favoriten Osteria 16 erstellt. Easy Pasta ist ihr drittes Kochbuch. Während die ersten beiden Kochbücher bekannte Gerichte aus den Restaurants präsentieren, enthält Easy Pasta nur Rezepte aus einer Kategorie: Pasta! – 36 verschiedene Arten, die jeder zubereiten kann.  \n„Die Gerichte lassen sich mit wenigen Zutaten in kurzer Zeit zubereiten und schmecken großartig“, sagt Emil Alsbo, der zusammen mit Morten Kalto! 2014 das erste Osteria 16 eröffnete.  \nDas Ergebnis ist ein Buch, das locker und unkompliziert ist. „Manchmal sollte Kochen einfach Kochen sein. Nicht etwas mit Pinzetten und fancy, gefalteten Servietten“, sagt Emil Alsbo.  \nWenn man eine gute Basis sehr einfacher italienischer Zutaten in der Küche hat, muss man kaum einkaufen. Eines der Rezepte im Buch besteht nur aus Knoblauch, Sardellen, Chili und Parmesan sowie Pasta und Olivenöl. Ein einfaches Gericht mit großartigem Umami, das auch auf dem Instagram-Profil von Osteria 16 beliebt ist, wo ein Video des Gerichts 16 Millionen Aufrufe hat.  \nEasy Pasta enthält Bilder aller Gerichte, Eindrücke von Reisen nach Italien und Empfehlungen für Restaurants im ganzen Land.  \nJedes Rezept ist sowohl auf Dänisch als auch auf Englisch geschrieben.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52921325879634,"sku":"AB8645","price":39.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8645-easy-pasta-03.jpg?v=1792377689"},{"product_id":"kitchen-table-8-the-baked-issue","title":"Kitchen Table #8: The Baked Issue","description":"Küchentisch #8: Die Gebackene Ausgabe  \nSie ist da! Blättern Sie durch die Seiten unserer neuesten Ausgabe und genießen Sie köstliche Backwaren; begleiten Sie uns auf ein Abenteuer und erfahren Sie alles über den angesagten Mikro-Backtrend, dann lernen Sie einen der letzten unabhängigen Glückskeks-Hersteller kennen. Reisen Sie mit uns quer durchs Land und rund um den Globus, von Portland über Austin bis Asheville, von Kopenhagen über São Paulo bis Süditalien.  \n\nVerbessern Sie Ihre Backkünste zu Hause und frischen Sie Ihr Wissen über Werkzeuge und Tipps der Branche auf. Wussten Sie, dass im alten Ägypten nur Götter Kuchen essen durften? Kein Kuchen für Sie, Plebejer! Schlemmen Sie eines von sieben köstlichen Rezepten und genießen Sie zum Nachtisch 120 Seiten voller wunderschöner Kunst und Fotografie. Außerdem ist es die „gebackene Ausgabe“. Lust auf Snacks? Sie werden nicht hungrig bleiben.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52926673387858,"sku":"AB8648","price":15.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8648-kitchen-table-03.jpg?v=1792379568"},{"product_id":"wtp003","title":"WTP003","description":"WTP ist ein limitiertes Sammlermagazin in Printform, das erforscht, wie wir konsumieren, kuratieren und kreieren. Ein lebendiges, atmendes Archiv und analytisches System persönlicher Kleiderschränke, in dem jede Ausgabe eine Auswahl der Lieblings- und\/oder meistgetragenen Kleidungsstücke aus dem Kleiderschrank einer Person hervorhebt und gleichzeitig Outfit-Kombinationen sowie Stil-System-Tools zur Inspiration und als Referenz berechnet. Weitere Inhalte umfassen einen How-to-Bereich, Beiträge und Artikel über Designer, Handwerker und Marken, die zur Kreislaufwirtschaft beitragen und nachhaltige Praktiken als Teil ihrer Existenz pflegen.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53082262569298,"sku":"AB8686","price":35.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8686-wtp003-03.jpg?v=1792379583"},{"product_id":"the-echo-how-to-design-brands-that-move-culture","title":"THE ECHO: How to Design Brands That Move Culture","description":"Heutige Marken ertrinken in einem Meer der Gleichförmigkeit. In jeder Kategorie sehen Wettbewerber fast identisch aus und klingen ähnlich, was Kunden gleichgültig macht und es schwieriger denn je macht, herauszustechen. Designer und Markenentwickler wissen das, doch die meisten Prozesse beginnen immer noch am gleichen Punkt: einem Moodboard mit Referenzen und dem Auftrag, „auf Nummer sicher zu gehen“. Das Ergebnis sind Arbeiten, die sich einfügen, statt Marken, die durchbrechen.\n\nAm 14. April 2026 veröffentlicht Erik Herrström, Gründer und Kreativdirektor von STUDIO HERRSTRÖM und ehemaliger Brand Design Director bei Spotify, THE ECHO: How to Design Brands That Move Culture, einen praktischen Leitfaden für Kreative, Designer, Markenmanager und Marketingexperten, die Marken aufbauen wollen, die tatsächlich Kultur bewegen.\n\nDas Buch stellt THE ECHO™ vor, das firmeneigene Framework des Studios, das auf drei Phasen basiert: Immerse (tiefgehende Recherche und Zuhören), Create (Gestalten und Definieren) und Impact (Reichweite und Resonanz). Entwickelt durch jahrelange Praxis, Iteration und Zusammenarbeit, ist es eine erprobte Methode, die immer wieder Ergebnisse liefert.\n\nNeben Eriks persönlichen Anekdoten über seine Arbeit – was funktionierte, was scheiterte und was er auf die harte Tour lernte – enthält das Buch Perspektiven von angesehenen Beiträgern aus Musik, Technik und Unterhaltung, darunter Führungskräfte von MTV, Nothing, Marshall, Boiler Room und Universal Music Group.\n\nhttps:\/\/the-echo-book.com\/","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53199093662034,"sku":"AB8726","price":22.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8726-the-echo-03.jpg?v=1792378640"},{"product_id":"bodies-and-technologies","title":"Bodies and Technologies","description":"Bodies and Technologies ist eine Sammlung von Texten, die zu einer Einstimmung darauf anregen, wie Technologien die Erfahrung unserer Körper bedingen und umgestalten. Um zu fragen, wie verschiedene verkörperte Weisen des Seins in der Welt das Verhalten und die Leistung von Technologien stören können, versammelt dieser Reader Material aus der If I Can’t Dance-Lesgruppe in Amsterdam im Rahmen von Edition XI–Bodies and Technologies (2022–24). Der Reader enthält Texte von M. Jacqui Alexander, Alok, Gloria Anzaldúa, Tina M. Campt, Kai Cheng Thom, Arturo Escobar, Brandon LaBelle, Ursula K. Le Guin, Resmaa Menakem, Adrienne maree brown, Kate Morales, Rolando Vázquez Melken und Gloria Wekker sowie einen klanglichen Beitrag der Künstlerin Ciro Monoarfa Goudsmit.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53212236415314,"sku":"AB8747","price":18.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8747-bodies-technologies-03_6ac11577-8f53-473b-8c4f-e9f744554065.jpg?v=1792379929"},{"product_id":"new-york-then-1986-1992","title":"NEW YORK THEN 1986–1992","description":"New York Then 1986–1992 versammelt eine eindrucksvolle Serie von Schwarzweiß-Porträts, die die Fotografin Vivienne Maricevic Ende der 1980er und Anfang der 1990er Jahre in New York aufgenommen hat.  \nIn enger Zusammenarbeit mit ihren Motiven fotografierte Maricevic trans Performer, Künstler und Sexarbeiter, die die Umkleideräume, Wohnungen und Nachtleben-Orte in Downtown Manhattan und am Times Square bewohnten.  \nDie Fotografien fangen Momente bewusster Selbstinszenierung ein, in denen Erotik auf Selbstbestimmung trifft.  \nKühn, verletzlich und selbstbewusst zeigen die Bilder Individuen, die definieren, wie sie gesehen werden möchten.  \nDie erste Ausgabe wurde in Mexiko-Stadt im Siebdruckverfahren hergestellt, was dem Buch eine unverwechselbare haptische Qualität verleiht, die in zeitgenössischen Fotobüchern selten zu finden ist.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53249080721746,"sku":"AB8751","price":30.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8751-new-york-then-03_678da646-f24a-4259-ab94-6179c336daf4.jpg?v=1792379326"},{"product_id":"space-junk","title":"SPACE JUNK","description":"Für SPACE JUNK Ausgabe Eins – die „Pilot-Ausgabe“ – hat Magnum-Fotograf Trent Parke Weltraummüll von Amerikas erstem Raumschiff fotografiert, das in den 1970er Jahren als Trümmerteile wieder in die Erdatmosphäre eingetreten ist und über Australien und dem Indischen Ozean gelandet ist. Die Bilder werden von Science-Fiction-Anmerkungen des Fitzcarraldo Editions-Autors und Sadie Coles-Kurators Charlie Fox begleitet.\n\nDer legendäre Autor der 1990er Jahre, Chris Kraus, interviewt angehende Astronauten – darunter den ersten Briten der Europäischen Weltraumorganisation, der voraussichtlich 2030 ins All reisen wird. Die Ausgabe enthält außerdem ein Interview mit einem der nur noch vier lebenden Menschen, die auf dem Mond gelaufen sind, Charlie Duke.\n\nOriginalkunstwerke und Beiträge von Künstlern wie Claire Barrow, Ellie Grace Cumming, Rick Guidice und Don Davis, Arto Vanhasselt und weiteren; mit Songs, die mithilfe von NASA-Samples aus dem Weltraum erstellt wurden, mit Beiträgen von Musikern wie Object Blue und Kelora.\n\nDas Gehirn hinter SPACE JUNK, Jack Mills, ist Chefredakteur. Er hat zuvor viele Jahre das Dazed Print-Magazin redigiert und ist jetzt Editor von Another Man. Die visuelle Leitung des Magazins übernimmt Jo Evendon, die zuvor die Fotoredaktion von Dazed leitete, zu Another Man, The Leopard und Scenery beitrug und jetzt Teil der weltweit führenden Agentur Art Partner ist.\n\nDer Art Director von SPACE JUNK ist der Grammy-prämierte Brent David Freaney von Special Offer, der kürzlich das LUX-Artwork für Rosalía gestaltet hat. 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Essen, das direkt die Sinne anspricht.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53249230668114,"sku":"AB8758","price":40.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8758-osteria-16-03.jpg?v=1792378558"},{"product_id":"bill6","title":"BILL6","description":"BILL ist ein Magazin für langsames, visuelles Lesen ohne Ablenkung. BILL 6 präsentiert Beiträge von Rosemarie Trockel, Hana Miletić, RareBooksParis, Thorben Gröbel, Line-Gry Hørup mit der ORBI Summer School, Yuji Agematsu, Claude Closky, Blommers\/Schumm, Michael Schmidt, Beat Streuli, Adrianna Glaviano, Julie Peeters, Sam Contis und opm.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53256458305874,"sku":"AB8762","price":35.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8762-bill6-03_202a4226-e2a9-48e7-ae9d-fedea93828e0.jpg?v=1792378576"},{"product_id":"flavours-friends-piccolo-edition","title":"flavours \u0026 friends, piccolo edition","description":"Das Dinner-Club-Kollektiv TDD wurde 2007 von Gülsüm Güler und İnci Güler gegründet. TDD-Veranstaltungen fanden meist in temporären Räumen statt, zum Beispiel in Ateliers, in denen für die Dauer der Veranstaltung eine Restaurantatmosphäre geschaffen wurde. 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Anhand der Rezepte führt das Buch chronologisch zu den 27 Dinner-Locations aus 15 Jahren Supper-Club und dokumentiert zugleich die Verlagerung künstlerischer Praxis im urbanen Raum.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53265642062162,"sku":"AB8768","price":28.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB8768-flavours-friends-03_82d6ceb5-31f9-432d-9c2f-fc4fb3446b4d.jpg?v=1792379240"}],"url":"https:\/\/antennebooks.com\/de\/collections\/usa-catalogue.oembed?page=2","provider":"Antenne Books","version":"1.0","type":"link"}