Carole Gibbons

Texte von Andrew Cranston und Lucy Stein

„Das beste Gemälde bringt mich zum Schweigen. Ich meine Malerei wie von Henri Matisse, oder Pierre Bonnard, oder Edvard Munch, oder Paula Modersohn-Becker. Oder Carole Gibbons.“
– Andrew Cranston

5b ist geehrt, die erste Monographie über das Werk der Malerin Carole Gibbons (geb. 1935) zu veröffentlichen, eine der markantesten und einfallsreichsten Künstlerinnen, die in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts aus Glasgow hervorgegangen sind. Ihre Gemälde explodieren vor Farbe und deuten auf Erzählungen von Dunkelheit und Licht hin. Reich an Symbolik und Erzählung verbinden die Werke kunsthistorische und mythologische Motive mit Gibbons' eigener gelebter Erfahrung und bieten Einblicke in ein leidenschaftliches und tief empfundenes Innenleben.

Obwohl sie eine der ersten Frauen war, die im Third Eye Centre in Glasgow (heute CCA) ausstellte, bleibt Gibbons' Œuvre weitgehend unbekannt. In ihrer frühen Karriere von Kollegen wie Alasdair Gray, Douglas Abercrombie und Alan Fletcher gefeiert, wurde Gibbons' Leben und Werk später von Unglück, Tragödie und Vorurteilen überschattet. Abgesehen von einer einflussreichen Zeit in Spanien verbrachte Gibbons den Großteil ihres Lebens in ihrem Zuhause in Finnieston, wo sie ihren Sohn Henry großzog. Dort entstanden auch ihre kraftvollsten Werke: Stillleben, die vom Einfluss Braques und Kirkebys geprägt sind, dargestellt in Schichten trüber Erdtöne, irisierender Pigmente und erstaunlicher Waschungen strahlender Farben.

Lange überfällig bietet die Publikation eine eklektische Übersicht über Gibbons' Werk, das verschiedene Perioden und Themen (mythologische Abstraktion, Selbstporträts, das Unbewusste, häusliche Innenräume) von großformatigen Leinwänden bis zu Papierarbeiten umfasst, und enthält Texte der zeitgenössischen Künstler Lucy Stein und Andrew Cranston, die die Relevanz ihres Erbes heute hervorheben.