VOICE UNDER

„Wie können die Sprache und die Bildsprache des Films dazu dienen, über Sprache und Bildsprache hinauszugehen? Wie lässt sich eine umfassendere Vorstellungskraft aktivieren? Das einzigartige Potenzial des Films liegt in seiner schwindelerregenden Fähigkeit, andere Bilder und andere Welten zu erschaffen. Film öffnet uns für das Sinnliche. Wenn Film unsere Erinnerungen und Gefühle aktiviert, eröffnet er zugleich die Möglichkeit, anders und auf andere Weise mit ihnen umzugehen. Das ist das Filmische am Film, und dieses Potenzial ist ein queeres Potenzial. Denn das Queere lässt sich nicht auf das reduzieren, was für die Kamera sichtbar ist.“ – Ester M. Bergsmark voice under – das allererste Buch der schwedischen Filmregisseurin, Künstlerin und künstlerischen Forscherin Ester M. Bergsmark – versammelt Texte, die sich anhand von Begegnungen mit dem Konzept „voice under“ auseinandersetzen und damit spielen. Sie beziehen Beispiele aus den Filmen von Ester M. Bergsmark sowie von anderen Filmschaffenden und Künstler*innen ein (Wu Tsang, Janis Rafa, Chantal Akerman, Wong Kar-Wai, Trinh T. Minh-ha, May Zetterling, Vika Kirchenbauer, Andrei Tarkovsky, Apichatpong Weerasethakul, Carolee Schneemann und Derek Jarman und andere) und bieten außerdem theoretische Auseinandersetzungen mit Körpern, Geschlecht, trans Erfahrungen, Begehren, Gewalt und Trauma. Ziel ist es, sowohl bei der Entstehung als auch beim Erleben von Film ein breiteres Spektrum sinnlicher Wahrnehmung zu erschließen, indem verschiedene filmische Konventionen rund um Wahrheit, Authentizität, Erzählen, das Visuelle und das Sichtbare genau betrachtet, hinterfragt und spielerisch erkundet werden.