{"title":"Colección Berlín","description":"","products":[{"product_id":"balanced-structures-by-schnetzer-puskas","title":"Balanced Structures by Schnetzer Puskas","description":"\u003cp\u003eLa reconocida empresa de ingeniería civil con sede en Basilea, Schnetzer Puskas, celebró su 70º aniversario en 2023. Un buen momento para mirar atrás al trabajo realizado hasta ahora, mirar hacia adelante a futuros proyectos y temas actuales de ingeniería. A lo largo de los años, la colaboración con Herzog \u0026amp; de Meuron, Bjarke Ingels, Toyo Ito y otros arquitectos famosos ha dado lugar a un portafolio notable. El libro comienza con la historia del arte de la ingeniería civil, presenta edificios y proyectos importantes de Schnetzer Puskas de los últimos años (por ejemplo, la Elbphilharmonie Hamburgo). En un discurso contemporáneo, se analizará la relación entre ingeniero civil vs. arquitecto y arquitecto y cliente. Textos de Sarah Springman, Emanuel Christ, Philippe Block, Andreas Ruby, Pierre de Meuron, Roger Boltshauser, entre otros. El libro se complementa con un retrato del fotógrafo Albrecht Fuchs y un catálogo razonado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicado por Simonett \u0026amp; Baer.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083961798994,"sku":"AB7409","price":78.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7409-balanced-structures-1.jpg?v=1747143752"},{"product_id":"spike-81","title":"Spike #81","description":"\u003cp\u003eAl cumplir Spike veinte años, ¿qué significa hacer cultura Post-Cool? Lanzándose el mismo año que The Facebook (ahora una singularidad de auto-spam de IA), Berghain (sujeto a boicot) y el primer EP de Kanye West (¿necesitamos decir más?), ¿cómo reenfocamos la atención en el arte que trata productivamente con el mundo?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSpike está CELEBRANDO 20 AÑOS de llevar esta misma generosidad al arte con una edición doble especial. Protagonistas culturales en Berlín, Viena y Nueva York ensamblan cambios trascendentales en las ciudades de origen de Spike, mientras la editora fundadora Rita Vitorelli narra la gestión de la revista como artista a Dean Kissick, subrayado por reimpresiones de ensayos seminales de autores como Chris Kraus y Bruce Hainley. Otros puntos destacados son Taylor Swift como un paracetamol millennial; Silicon Valley optimizando el cuerpo para siempre; los videojuegos como vías de escape de vuelta a la realidad; y presentaciones en cubo blanco de artesanías, máquinas tragamonedas y el giro coreográfico.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003e¡Además! Un póster con la línea de tiempo de los momentos definitorios del arte desde 2004.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083964780882,"sku":"AB7767","price":16.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7767-spike-81-03_83aa787f-2eaf-4cc1-ada2-1b233a6bf9c2.jpg?v=1747143717"},{"product_id":"butt-35","title":"BUTT 35","description":"\u003cp\u003eLa gruesa edición 35 de BUTT está llena de placeres de queer sin vergüenza de todo el mundo. Entre las portadas llamativas, encuentra al popstar Troye Sivan desnudo para un encuentro rápido en un motel, la icónica DJ de house Honey Dijon conversa con Jeremy O. Harris, y la última entrevista con la leyenda literaria Gary Indiana – Q.E.P.D. Además, encuentra fantasías empapadas de semen por Sadao Hasegawa, Pierre el Granjero desnudo, y la primicia sobre el striptease trans en NYC. En la portada – Giorgi Kikonishvili, un gay de Tbilisi que organiza todo, desde fiestas hasta protestas. Y, por supuesto, mucho más.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eTROYE SIVAN, estrella de estadio que huele poppers \u003cbr\u003e\nPor Zak Stone y Clifford Prince King\u003cbr\u003e\nLALO SANTOS, OnlyFansero derrama carga revolucionaria\u003cbr\u003e\nPor Alberto Bustamante y Gustavo García-Villa\u003cbr\u003e\nHONEY DIJON, ícono del house\u003cbr\u003e\nPor Jeremy O. Harris y Alasdair McLellan\u003cbr\u003e\nSADAO HASEGAWA, fantasías empapadas de semen desde Japón \u003cbr\u003e\nPor Yasuyuki Shinohara y Sadao Hasegawa\u003cbr\u003e\nGARY INDIANA, Q.E.P.D. a un genio literario \u003cbr\u003e\nPor Michael Bullock y Reynaldo Rivera\u003cbr\u003e\nGIORGI KKONISHVILI, gay de Tbilisi organiza fiestas y protestas\u003cbr\u003e\nPor Anton Shebetko\u003cbr\u003e\nSTRIP, noches ilegales de strip trans en NYC\u003cbr\u003e\nPor Ruby Zarsky y Lia Clay\u003cbr\u003e\nPIERRE EL GRANJERO, apuesto hada francés ordeña vaca desnudo \u003cbr\u003e\nPor Daniel Jack Lyons\u003cbr\u003e\nDEAN SAMESHIMA, conservador de los rincones más pegajosos de la cultura gay\u003cbr\u003e\nPor Evan Moffitt y Paul Mpagi Sepuya\u003cbr\u003e\nCARLOS SÁEZ, artista mecanofílico de Valencia \u003cbr\u003e\nPor Andrew Pasquier y Raphaël Chatelain\u003cbr\u003e\nUNFUCKWITHABLE, sobre los beneficios del sexo en club\u003cbr\u003e\nPor Kay Gabriel y Sam Clarke\u003cbr\u003e\nCAN HOST, jardín de parcelas en Berlín es paraíso amigable para el sexo\u003cbr\u003e\nPor Thyago Sainte\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083966320978,"sku":"AB7611","price":8.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7611-butt-35-03.jpg?v=1747143687"},{"product_id":"the-consequences","title":"The Consequences","description":"\u003cp\u003e¿Qué pasa cuando nos dejan atrás? \u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\nThe Consequences es una colección híbrida de prosa y poesía de Max Brett. Es un examen autoficcional del dolor de una reubicación transatlántica desde Nueva York hasta el beige envolvente de París para reunirse con una musa totémica. La colección también se centra en ataques de corgi, Maryland, ansiedad dolorosa, la lucha por aceptar las cosas que uno no puede cambiar, la tercera persona y el pasado como grilletes adamantinos. La \"torre de iconografía sexual de Mike Immerman\" se cierne sobre la desorientación de un residente renuente en “la Ciudad de la Luz.”\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa colección anterior de poesía de Max Brett, Nor Do These, fue publicada en 2019.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083967041874,"sku":"AB7495","price":10.95,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7495-the-consequences-1.jpg?v=1747143685"},{"product_id":"the-whitney-review-issue-4","title":"The Whitney Review Issue 4","description":"\u003cp\u003eEntrevistas con Claudia Rankine, Vigdis Hjorth, Tama Janowitz y Walter K. Scott. Ensayos sobre\u003cbr\u003e\nBlaxploitation, las hermanas Brontë y las reseñas de Amazon de Kevin Killian. Además cómics, poesía y\u003cbr\u003e\nEl coro característico de reseñas de formato corto de The Whitney Review. Los colaboradores incluyen a A. S.\u003cbr\u003e\nHamrah, E. Jane, Bruce LaBruce, Oscar yi Hou, Alex Auder, Olivia Kan-Sperling, Tao Lin, Amber\u003cbr\u003e\nLuego, Brad Phillips, Brandon Harris, Nicolaia Rips, Julien Ceccaldi, Linda Simpson, Michael\u003cbr\u003e\nBullock, Jaakko Pallasvuo, Geoffrey Mak, Joseph Akel, Candystore, Taylor Lewandowski, Max\u003cbr\u003e\nBattle, y muchos más. Abolish Rent, fag\/hag, Dear Dickhead, Tweakerworld y Napalm en el\u003cbr\u003e\nHeart está entre los libros reseñados. Steven Phillips-Horst critica duramente c* ns* r*d instagram\u003cbr\u003e\nsubtítulos. Max Steele pregunta si el masoquismo puede ser gentrificado. Publicado dos veces al año, The Whitney\u003cbr\u003e\nReview of New Writing es una audaz expansión de la crítica literaria. El cuarto número trata sobre payasos,\u003cbr\u003e\nagotamientos, soledad y fantasía.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083967631698,"sku":"AB7750","price":10.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7750-whitney-review-04-03_adb3881c-f4e2-4b85-91e6-2815ee0f7655.jpg?v=1747143663"},{"product_id":"issue-3","title":"A Nice Magazine Issue 3","description":"\u003cp\u003eDespués de una pausa de ocho años, A Nice Mag regresa con su tan esperado Número 3. Con 320 páginas, esta edición presenta obras audaces y sin filtros de artistas femeninas innovadoras como Momo Okabe, Hanayo, Claire Barrow y otras. Centrado en el tema “Yo, Mismo y Yo”, el número explora la autoexpresión sin límites, el poder de la conexión femenina y fomenta una comunidad que trasciende las páginas de una revista.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083967664466,"sku":"AB7721","price":40.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7721-a-nice-magazine-03-03.jpg?v=1747143662"},{"product_id":"richard-kern-polaroids","title":"Richard Kern Polaroids","description":"\u003cp\u003eDurante más de tres décadas, Richard Kern ha buscado desentrañar e iluminar los lados complejos y a menudo más oscuros de la naturaleza humana. Kern convierte el espacio psicológico entre el retratado, el fotógrafo y la audiencia en su tema. Con su enfoque seco y objetivo, subraya la absurdidad de la verdad y la objetividad en la fotografía mientras juega con nuestra dependencia de las taxonomías sobre la representación sexual. Esta publicación contiene más de 200 polaroids tomadas durante sus varios proyectos a lo largo de los últimos 35 años. Diseño y edición: Jurgen Maelfeyt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePublicado por APE (Art Paper Editions).\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083971301714,"sku":"AB6716","price":40.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab6716-richard-kern-polaroids-richard-kern-01_34a7ffb5-65de-4135-a263-8277155fafb3.jpg?v=1747143644"},{"product_id":"tapeworks-art-design-of-80s-experimental-electronic-music","title":"Tapeworks - Art \u0026 Design of 80s Experimental Electronic Music","description":"\u003cp\u003eArte seleccionado de casetes y vinilos de la música electrónica experimental de los años 80. Tocando géneros como industrial, noise, new wave, minimal, drone, arte sonoro, ambient y más. Una encuesta visual de las imágenes escaneadas por xerox, tipografía desordenada e ilustración manual utilizadas para presentar la música innovadora y las composiciones abstractas de la década.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083975889234,"sku":"AB7044","price":15.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7044-tapeworks-resampled-1.jpg?v=1747143610"},{"product_id":"time-tells","title":"Time Tells","description":"\u003cp\u003eTime Tells es un gran estudio sobre el tiempo, la tecnología, la actuación, la economía de la atención y la comedia. Usando el salto temporal cinematográfico, \"una abreviatura numérica para un intermedio predestinado,\" para tejer una narrativa de cronopolítica, memoria y estudio cultural, Masha Tupitsyn construye una fenomenología literaria y visual única sobre la pérdida del tiempo, la presencia y la atención en la era digital. Estructurado en dos investigaciones entrelazadas—Tiempo y Actuación—Time Tells se centra en internet para hablar sobre la ética de la presencia y la atención, la comedia para hablar sobre el tiempo y el lenguaje de la crítica, y la masculinidad mentirosa, el doble y la actuación para hablar sobre la performance y el reinado de la falsedad. Ambos volúmenes se intersectan para examinar nuestra incapacidad de experimentar coherencia e integración en la era de la posverdad. En el primer volumen, Tiempo, Tupitsyn abarca referentes culturales tan variados como la serie de los 90 Felicity, Vértigo de Hitchcock, Llámame por tu nombre de Luca Guadagnino, El año del pensamiento mágico de Joan Didion, Pretty Woman, 2046 de Wong Kar-wai, Zodiac de David Fincher, Jean-Luc Godard, Beastie Boys, Wim Wenders, el arte del estilo, la memoria y la música en la era post-internet, y la ontología perdida del cine. Usando lo que Tupitsyn denomina “crítica de captura de pantalla,” Time Tells hace accesible el pensamiento crítico innovador a cualquiera interesado en la cultura estadounidense actual. Epílogo por Felix Bernstein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicado por Film Desk Books.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083976085842,"sku":"AB6741","price":23.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB6741-Time-Tells-_201_c10d9d85-65f8-42c8-a591-12dc03e85240.jpg?v=1747143606"},{"product_id":"cura-42-we-monsters","title":"CURA.42 We Monsters","description":"\u003cp\u003eA través de una amplia serie de figuras monstruosas, personajes bestiales, aberraciones, máscaras y figuras, híbridos humanos y animales, pesadillas y quimeras, el nuevo número de CURA. investiga el interés de los artistas en formas de vida extrañas producidas por la imaginación, y el desmantelamiento de una idea ficticia de normalidad y sus categorizaciones divisorias.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e¿Quién es un monstruo? Todos somos monstruos ya que tendemos a proyectar nuestros miedos y ansiedades más inconscientes en los demás, condicionando nuestra mirada y desviando nuestro juicio. Así, vemos en los otros al monstruo que acecha dentro de nosotros.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083979624786,"sku":"AB7127","price":18.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7127-cura-we-monsters-1.jpg?v=1788639911"},{"product_id":"smos-baby-bee-party-flyers-and-more-reminiscences-of-a-unique-era-in-belgian-nightlife-culture-1993-2010","title":"Smos \u0026 Baby Bee: Party Flyers And More. Reminiscences Of A Unique Era In Belgian Nightlife Culture. (1993–2010)","description":"Tristes noticias sacudieron nuestra escena en abril de 2020: Smos había fallecido. Con 53 años, el DJ con base en Amberes fue una figura clave de nuestra escena nocturna belga. Como el yin al yang, Smos estaba conectado con Baby Bee. El dúo inseparable - que también ha sido pareja - ha hecho vibrar las pistas de baile en toda Bélgica y en el extranjero durante 20 años, de los cuales 18 como DJs residentes en el Café d’Anvers y cuatro en la sala Motion en Fuse en Bruselas. Habiendo comenzado su carrera como DJ a principios de los noventa, su historia está estrechamente vinculada con los inicios de la cultura DJ belga y la escena de música electrónica.\n\nAfterClub está muy orgulloso de presentar Smos \u0026amp; Baby Bee: Party Flyers And More.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083982115154,"sku":"AB7471","price":21.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7471-smos-and-baby-bee-1_501a3e52-c02a-47d9-9f49-b62364e01723.jpg?v=1747143546"},{"product_id":"the-intim-mates-news-paper-7","title":"THE INTIM MATES NEWS PAPER 7","description":"Modelo Ian por el fotógrafo Trevor Stones + Collages por Patrick Waugh. Nuevas fotos hechas para esta edición.\n\nUna publicación muy visual que presenta portafolios fotográficos realizados en íntima colaboración entre el fotógrafo australiano Trevor Stones y el modelo español Ian. Un espacio de libertad en impresión donde se celebra la desnudez masculina.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083982934354,"sku":"AB7476","price":35.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7476-the-init-mates-7-1_0ae53ed7-230a-4d51-8b6e-9cc48e717c58.jpg?v=1788639976"},{"product_id":"the-art-of-oversharing","title":"The Art of Oversharing","description":"\u003cp\u003eEn 2015 comencé a dibujar cómics, sacando de mi cabeza los pensamientos que me mantenían despierto y plasmándolos en un cuaderno. Empecé a publicarlos en Instagram, esperando que mi amor secreto los viera y los descifrara ... \u003cbr\u003e\nMientras que mis amantes nunca mostraron mucho interés ni en mí ni en mis cómics, muchos desconocidos en internet sí lo hicieron. Resulta que los pensamientos privados que usualmente guardamos para nosotros mismos, en realidad son bastante identificables. \u003cbr\u003e\nCasi diez años, muchos amantes y muchos desconocidos después, este libro reúne mis cómics más queridos.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083987226962,"sku":"AB7572","price":22.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7572-The-Art-of-oversharing-03.jpg?v=1747143507"},{"product_id":"trickles-oozes","title":"Trickles \u0026 Oozes","description":"\u003cp\u003eEl libro de artista de Anna McCarthy es una colección de sus populares dibujos a lápiz de figuras amorfas. Figuras conscientes gotean y rezuman a través de diferentes estados de equilibrio; algunas son fuentes autosuficientes, nubes o ráfagas de viento, mientras que otras han formado grupos y parecen estar planeando algo, comunicándose en campos de torres y paisajes montañosos. Son entrañables con sus grandes ojos y su apariencia amigable, esponjosa y parecida a una nube, llevando loncheras de sándwich, derritiéndose y desbordándose en estructuras, transformándose y posiblemente alterando la geometría de las líneas en las torres.\u003cbr\u003e\nEncantadores presagios del caos.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50083999711570,"sku":"AB7420","price":30.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7420-trickles-and-oozes-1.jpg?v=1747143410"},{"product_id":"the-new-order-issue-32-unconditional","title":"THE NEW ORDER ISSUE 32 UNCONDITIONAL","description":"EL NUEVO ORDEN NÚMERO 32\n\nNos complace anunciar el lanzamiento de EL NUEVO ORDEN número 32 (otoño 2024), otra entrega que celebra el 15º año de la publicación.\n\nEL NUEVO ORDEN NÚMERO 32 presenta tres portadas:\n\nUFO361, fotografiado por Nadine Fraczkowski en Berlín, es un nombre destacado para una de las portadas. El sonido distintivo de Ufo361 es fuerte, duro e involucrado, y esto se representa en un editorial muy crudo y conceptual. Habiendo trabajado con Future, Ken Carson, Lancey Foux, entre otros, la popularidad de UFO361 sigue creciendo.\n\nLuego tenemos a UACTP, una extensión del imperio UNDEFEATED que se centra en el jiu jitsu y la cultura del gimnasio. Echamos un vistazo en profundidad al trasfondo de UACTP y a la comunidad alrededor de la marca, con la que, por supuesto, nos sentamos con el cofundador James Bond, quien nos ofrece una visión extensa de la filosofía de UACTP.\n\nMasataka Hattori completa las portadas del último número. Hattori tiene un enfoque muy único cuando se trata de estilismo, y esto le ha permitido construir y crecer mucho más allá del ámbito estereotípico de un estilista. Asociándose con algunos de los nombres más destacados de la industria en Japón, su campo va más allá del estilismo, ya que acaba de lanzar SHIDEN con NEPENTHES.\n\nContenido destacado en este número:\n\nEntre las características destacadas de este número tenemos un editorial de moda muy fuerte con 5LACK \u0026 LEX, fotografiado por Katsuhde Morimoto y estilizado por Dai Ishii, que marca el tono. Los fabricantes de calzado japoneses OAO ofrecen una historia muy atractiva con la joven marca haciendo todos los movimientos correctos, mientras creamos un editorial fotografiado en Londres por Adam Titchener y Jordan Dean Schneider. Junto con la marca japonesa yoshiokubo, que celebra su 20º aniversario, hemos creado un extenso editorial de múltiples elementos junto con cinco portadas especiales con obras de arte de RUSSELL MAURICE, SHINKNOWNSUKE, SUNIL PAWAR, ROB CORDINER y ZAIYEN, completando algo único. La entidad musical con sede en Múnich Public Possession ofrece un gran artículo de reflexión, la entidad con sede en Tokio KALKUL nos brinda una visión de sus actividades que van más allá de lo habitual. Echamos un vistazo a la próxima temporada de LIBERAIDERS mientras también tenemos editoriales de moda fotografiados en Londres y Tokio.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084006265170,"sku":"AB7507","price":18.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7507-the-new-order-issue-32-1.jpg?v=1747143378"},{"product_id":"e-flux-index-3","title":"e-flux Index #3","description":"\u003cp\u003e\u003ci\u003ee-flux Index\u003c\/i\u003e es una publicación impresa trimestral que se propone desenredar el caos de lo contemporáneo. \u003ci\u003eIndex\u003c\/i\u003e es única por su cometido, reuniendo teoría del arte y del cine, filosofía, arquitectura y crítica\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan lang=\"EN-GB\"\u003edentro\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ede la misma\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan lang=\"EN-GB\"\u003epublicación\u003c\/span\u003e. Cada edición del \u003ci\u003eIndex\u003c\/i\u003e pone en diálogo ensayos, reseñas y artículos comisionados extraídos de las cinco secciones separadas de e-flux: \u003ci\u003ee-flux Architecture\u003c\/i\u003e, \u003ci\u003ee-flux Criticism\u003c\/i\u003e, \u003ci\u003ee-flux Education\u003c\/i\u003e, \u003ci\u003ee-flux Journal\u003c\/i\u003e y \u003ci\u003ee-flux Notes\u003c\/i\u003e.\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p2\"\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e \u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p1\"\u003e\u003ci\u003eIndex #3\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003epresenta las piezas comisionadas de e-flux de abril a mayo de 2024. Incluye 76 autores, artistas, arquitectos, cineastas y educadores, organizados según once secciones temáticas.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003eFlatlands of the Mind\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eexplora las \"mnemotécnicas\", o la tecnología de recordar en una era olvidadiza.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003eTwenty Thousand Blinks\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003emientras tanto aborda la saturación de imágenes contemporáneas y reflexiona sobre el estado de la fotografía, las imágenes en movimiento y el arte de apropiación.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003eWoman, Life, Freedom\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ey\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003eJina, the Moment of No Return\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003erompen con la lógica combinatoria del Index para presentar en su totalidad las primeras traducciones al inglés de escritos feministas de la Revuelta Jina de 2022 en Irán. Estos textos, publicados originalmente en un número editado por invitado de \u003ci\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ee-flux Journal\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003een abril de 2024 (#145), ofrecen reflexiones crudas y poderosas sobre la revolución feminista desencadenada por la trágica muerte de Jina Mahsa Amini.\u003cspan class=\"m_-2370114998358183291apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p2\"\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e \u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p1\"\u003e\u003cb\u003eCharacters in a Landscape\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eexplora las fracturas metabólicas de la crisis climática, desde los curiosos orígenes del autotune en la extracción de petróleo de Exxon hasta ensayos especulativos sobre arquitectura post-combustibles fósiles. \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003eStructures that Want to Become Other Structures\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ese centra en el papel de la notación primaria y secundaria. Diagramas, partituras musicales, guiones de performance, bocetos, anotaciones en el margen y “notación en el campo expandido,”\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003eFrom the [\u003c\/b\u003e\u003cb\u003e\u003cspan\u003e■■■■■\u003c\/span\u003e] to the [\u003c\/b\u003e\u003cb\u003e\u003cspan\u003e■■■\u003c\/span\u003e]\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eresponde al clima actual de censura cultural en torno a Palestina, destacando las luchas enfrentadas por artistas y activistas que protestan contra los conflictos globales en curso. Desde prácticas artísticas codificadas hasta la navegación de condiciones autoritarias del discurso, estas contribuciones exploran las intersecciones del arte, la política y la resistencia.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003ePlanetary Acupuncture\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003etoma prestado un término de la Future Foodscapes Research Unit para profundizar en intervenciones selectivas que pueden iniciar cambios en cascada a través de sistemas, nuevas modalidades de trabajo reparador.\u003cspan class=\"m_-2370114998358183291apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p2\"\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e \u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p1\"\u003e\u003cb\u003ePulverized Histories\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003econfronta los impactos duraderos del colonialismo, imperialismo y guerras expansionistas. Presenta reseñas de bienales que ponen en primer plano a artistas y prácticas marginadas, y ensayos críticos sobre los legados arquitectónicos de la violencia colonial.\u003cb\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eOne Size Does Not Fit All\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eexplora los peligros de la homogeneización, desde las monoculturas alimentarias globales y la uniformidad arquitectónica, hasta el proceso de descolonización en curso en el arte contemporáneo y las maniobras retóricas que pueden distorsionar sus objetivos.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003eA Jacket with Reversible Lining\u003c\/b\u003e considera el potencial del cambio de código y la subversión de binarios en el arte y la vida. Las contribuciones incluyen retratos de artistas que navegan múltiples identidades y contextos, reflexionando sobre la fluidez y complejidad de la existencia contemporánea.\u003cspan class=\"m_-2370114998358183291apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p2\"\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e \u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p1\"\u003e\u003ci\u003eIndex #3\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003epresenta contribuciones de:Kwabena Appeaning Addo, Kimberly Alidio, Shouka Alizadeh, Corina L. Apostol, Arnavaz, Aram, Andrius Arutiunian, Goli Baharan, Stephanie Bailey, Oliver Basciano, Merve Bedir, Silvia Benedito, Pietro Bianchi, Alessandro Bosetti, Arno Brandlhuber, Nathan Brown, Boris Buden, Harry Burke, Rocio Calzado, Matevž Čelik, Adeline Chia, Ted Chiang, Canada Choate, Jace Clayton, Kim Cordóva, Ana Dana Beroš, Dasgoharan, Miri Davidson, Nuzhan Didartalab, Travis Diehl, Brian Dillon, Maria Dimitrova, Ben Eastham, Ren Ebel, Elaheh, Ludwig Engel, Future Foodscapes Research Unit, Ghoncheh Ghavami, Olaf Grawert, Boris Groys, Maddie Hampton, Negar Hatami, Jörg Heiser, Sandi Hilal, Daisy Hildyard, Juan José Santos, Nicole Kams, Biljana Kašić, Tamta Khalvashi, Alina Kolar, Cat Kron, Agnieszka Kurant, Michał Libera, R.H. Lossin, Rômulo Moraes, Daniel Muzyczuk, Nahal Nikan, Tausif Noor, Bahar Noorizadeh, Alice Notley, Joe Osae-Addo, Parva, Octave Perrault, Alessandro Petti, Andreas Petrossiants, Filipa Ramos, Jacques Rancière, Robida, Aoife Rosenmeyer, Mika Savel, Debora Silverman, Daniel Spaulding, Jonas Staal, Kerstin Stakemeier, Ben Vida, McKenzie Wark, Katrina Wiberg, Kaelen Wilson-Goldie, Jenny Wu, Osman Can Yerebakan, and Vivian Ziherl\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084013506898,"sku":"AB7576","price":22.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7576-e-flux-issue-03-03.jpg?v=1788640288"},{"product_id":"hypnotised-a-journey-through-trance-music-1990-2005","title":"Hypnotised: A Journey Through Trance Music 1990-2005","description":"El trance ha sido el buque insignia de la música electrónica en todo el mundo durante los años noventa y principios de los dos mil. Los aspectos característicos optimistas y eufóricos del sonido han traído algunas de las piezas musicales más convincentes de su época, y sin duda han tenido una influencia significativa en la música electrónica futura. Sin embargo, su importancia histórica ha sido muy pasada por alto. Hypnotised es la primera enciclopedia que cubre el movimiento global del trance durante sus años más prolíficos. El libro de 332 páginas abarca una discografía casi completa de álbumes, sellos y lanzamientos supuestamente esenciales, junto con fotos exclusivas y entrevistas en profundidad con artistas influyentes y propietarios de sellos.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084018585938,"sku":"AB6266","price":25.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB6266-Hypnotised-Journey-Trance-Music_test_6d2d0c4d-d948-42ae-b292-43fd42e19b1f.jpg?v=1788640370"},{"product_id":"david-king-publications-1977-2019","title":"David King Publications 1977 - 2019","description":"David King Publications 1977 - 2019 será la primera encuesta publicada de los proyectos de libros y trabajos de diseño gráfico de David King. David King (1948 - 2019) fue un artista, diseñador gráfico y músico británico, conocido principalmente por diseñar el símbolo de Crass. Sus muchos proyectos variados abarcaron diseño, dibujo, fotografía, escultura, cine, video, radioteatros y más. King fue un miembro central de la banda neoyorquina de No Wave Arsenal, y más tarde de las bandas post punk de San Francisco Sleeping Dogs y Brain Rust. Generó cientos de volantes para estas bandas y otras durante el período de 1977 - 1988, además de crear logotipos, identidades de marca y carteles para clubes nocturnos como Danceteria, Pravda y el Peppermint Lounge en Nueva York y el I-Beam en San Francisco.\n\nKing hizo docenas de fanzines fotocopiados y offset a finales de los 70 y 80 que a menudo acompañaban sus proyectos musicales. A principios de los 2000, comenzó a autopublicar libros de tirada pequeña altamente idiosincráticos con temas que iban desde fotografías de la casa de J.G Ballard hasta formaciones rocosas vistas en las primeras películas del Oeste. A finales de los 2000, publicó numerosos libros de diseño gráfico y fotografía a través de Colpa Press, \u0026Pens y Gingko Press. Esta publicación busca presentar a los lectores los proyectos de publicación de pequeña prensa de King, así como sus fanzines, efímeros y trabajos de ilustración. Publicado con motivo de la exposición del mismo nombre en el San Francisco Center for the Book: 25 de octubre - 22 de diciembre de 2024.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084025958738,"sku":"AB7570","price":22.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7570-david-king-03.jpg?v=1764157356"},{"product_id":"matto-issue-8","title":"MATTO (Issue #8)","description":"\u003cp\u003e“La curiosidad sobre cómo vemos y sobre las diferentes formas en que podemos ver. La curiosidad sobre cómo la forma de ver puede transformarse de una a otra, y dejar que se convierta en algo más”.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eMATTO #8 contiene a Andrea Fraser hablando con Chris Dercon sobre las relaciones de cuidado. Bonnie Banane y el escenario como lugar de decisión. Notas de Claire Cottrell sobre el atractivo duradero de los años 90. Nadando en el Mar del Pensamiento: no ficción escrita en algún lugar entre Lamu, Kenia y París, Francia. Los carteles de Robert Smithson. 24 páginas del hogar y objetos de Cristaseya. Notas sobre espacios creativos: limones, plato para salsa de soja y el olor de hojas de palma secas. La ficción tremendamente divertida de Aodhan Madden. Femke de Vries y ropa para la comunicación interespecies. 3 imágenes en 1 poema de Abdourahman A. Waberi. El paseo y observación de Alek O. en Milán. Kostas Murkudis recordando 1973. El fanzine Bébé Marie en Nueva York de Mimosa Echard. Y más.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eMATTO explora la vida contemporánea a través de las relaciones personales con las artes y el diseño. Hay conversaciones, visitas a estudios, ensayos y carte blanche. Este número tiene dos variaciones de portada: elige el gato esfinge sin pelo o el blanco, increíblemente peludo.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003e168 pgs, 27 x 20 cm, Tapa blanda, 2024\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084034117970,"sku":"AB7566","price":18.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7566-matto-8-03.jpg?v=1747143157"},{"product_id":"sillyboy","title":"Sillyboy","description":"\u003cp\u003eEs 2015 en Bushwick Brooklyn: Sillyboi, un aspirante a cineasta, y Chloe, una tatuadora, una vez locamente enamorados y llenos de deseo, están luchando.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eLa novela debut de Peter Vack, SILLYBOY, es una inmersión tragicómica en la disfunción romántica moderna donde los celos, la ambición y Instagram amenazan las relaciones, y las tecnologías en las que confiamos para validarnos en cambio alimentan nuestra sospecha, humillación y ruina.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084037067090,"sku":"AB7317","price":11.95,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7317-sillyboy-1.jpg?v=1747143149"},{"product_id":"tunica-magazine-issue-9","title":"TUNICA MAGAZINE- Issue  9","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eTunica ix explora este fascinante mundo. Profundiza en aspectos intrigantes del aprendizaje y desarrollo como individuos. Analizando nuestros patrones de comportamiento y emociones. Perspectivas valiosas en el campo del aprendizaje personalizado. Experiencias personalizadas adaptadas a nuestras necesidades y preferencias individuales. Nos permite convertirnos en \"DESTINNY: INFINITY\", un futuro donde se encuentra la verdadera esencia del aprendizaje. El crecimiento es profundo, en este reino eficiente. Con el aprendizaje, avanzamos en nuestro propio núcleo. Personalizado, el camino de aprendizaje que recorremos. Alianza de algoritmos, sabios y grandiosos. Nos sumergimos en las profundidades de la curiosidad. Donde el destino y el infinito se encuentran. Exploramos un viaje de autodescubrimiento. Algoritmos sociales nos guían mientras nos expandimos. Descubrimos verdades antes ocultas, ahora liberadas. En este vasto reino de posibilidades infinitas. Adaptado a nuestras necesidades, preferencias alineadas. Analizando patrones, emociones bajo control.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084039557458,"sku":"AB7552M","price":23.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7552M-tunica-09-03_e6da7885-458e-4dbc-b9a5-c5ea51549262.jpg?v=1747143138"},{"product_id":"brownbook-issue-71","title":"BROWNBOOK Issue 71","description":"\u003cp\u003eLa edición de París\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eLa última edición de Brownbook explora París, una ciudad profundamente conectada con Oriente Medio y el Norte de África. Hablamos de negocios con Ramdane Touhami, fundador de Buly 1803, de moda con el diseñador Rabih Kayrouz y de arte con Souraya Noujaim, directora del Departamento de Artes Islámicas del Museo del Louvre. También conocemos a la próxima generación de arquitectos que reimaginan el futuro de la ciudad, incluyendo a Lina Ghotmeh y Tarik Oualalou, y compartimos pan con Mahmoud Mseddi, el hombre que hace la mejor baguette de París. Además, exploramos los archivos de Alaïa con Carla Sozzani, conocemos a los atletas de los EAU que se dirigen a los Juegos Paralímpicos y recorremos las vibrantes calles de Belleville.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084042932562,"sku":"AB7096","price":20.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7096-brownbook-issue-71-1.jpg?v=1747143110"},{"product_id":"service-issue-2","title":"SERVICE Issue 2","description":"Servicio — Una revista de los Alpes.\n\nColaboradores: David Armstrong, Blommers \u0026amp; Schumm, Luna Conte, Francesca Cefis, Malaika Crawford, Charly Gosp, Wade Guyton, Janneke van der Hagen, Trix Haussmann, Marie-Therese Haustein, Olivier Kervern, Crista Leonard, Lisa Love, Dan McMahon, Guy Marineau, Fatima Monjas, Ashland Mines, Passage Archive, Laura Pelissier, Walter Pfeiffer, Camilla Pole, Pyrn Archive, Will Scarborough, Katie Shaw, Beat Streuli, Louis Prier Tisdall, Jan Vorisek, Karlheinz Weinberger.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Walter Pfeiffer Cover","offer_id":50114077950290,"sku":"AB7841","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"Will Scarborough Cover","offer_id":50114083520850,"sku":"AB7840","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"Olivier Kervern Cover","offer_id":50114084733266,"sku":"AB7597","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7841-service-issue-2-03_45616908-3862-47a3-8c08-e7efdc267ee6.jpg?v=1751881462"},{"product_id":"full-phrases","title":"Full Phrases","description":"\u003cp\u003eEste es el primer libro de escritura de Piotr Niepsuj. El giro de un fotógrafo hacia la actividad de escribir suena extraño, pero, de hecho, las dos disciplinas coinciden en el ámbito de la documentación, y ambas amplían la relación entre idea y memoria.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSin profundizar demasiado en esto, en su último libro titulado \"Full Phrases\", no aparece ni una sola imagen—ni de él, ni de otros. Para este proyecto, Niepsuj ha trabajado en editar cadenas contundentes de material textual que había reunido en su cuenta de Twitter durante años, así como en producir nuevo trabajo que se lee entre letras de rap y haikus nerds.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\"Full Phrases\" es un insulto a la fotografía, si se quiere, especialmente viendo el medio fotográfico en condición crítica en la era viral. Fundamentalmente, podrías cuestionar si hoy es mejor permitir que la gente forme imágenes en su cabeza, o simplemente tomarlas.\u003cbr\u003e\nEl lenguaje, después de todo, permite a los artistas instilar imágenes mentales en las mentes, a través de un medio no visual.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eNo nos pondremos nerds sobre cuánto se ha utilizado esta estrategia de significación en el Arte Conceptual y cosas por el estilo, pero confía en nosotros, todo tiene sentido. Al hojear el libro, el ritmo sincopado del diseño te confronta con palabras grandes presentadas con una gravedad al estilo Barbara Krueger: exigen ser leídas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAl final del día, \"Full Phrases\" de Niepsuj es un producto de experimentación para el propio artista: la intención es ir más allá de la superficie de la imagen para descifrar su mito: el lenguaje. ¿Qué es una imagen sin un lector?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eTexto: Federico Sargentone\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084047487314,"sku":"AB7283","price":18.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7283-full-phrases-1.jpg?v=1747143085"},{"product_id":"i-love-wiener-dog","title":"I Love Wiener Dog","description":"\u003cp\u003eEl ruido blanco se escapa del tercer piso de un edificio opulento ubicado en el distrito de Eaux-Vives. En un apartamento, convertido en laboratorio, zumba un montón de máquinas complicadas enlazadas por un enredo de cables eléctricos multicolores. En medio de todo este desorden, envuelto en láminas transparentes de plástico, una nueva experiencia tendrá lugar en unos momentos. De hecho, por primera vez en la historia, un equipo de investigadores podrá decodificar con precisión el proceso creativo de un artista. Sumergido en un coma artificial, el pintor ginebrino Josse Bailly lleva una especie de casco de motocicleta, del cual brotan cables coloridos. Al final de la prueba, la abundante práctica pictórica de Bailly ya no tendrá secretos para los científicos presentes. El mecanismo de su frenesí artístico, esa verdadera furia por pintar, será traducido de manera inteligible y lógica. De repente, se escucha un sonido crepitante. Con los ojos en blanco, Bailly se sienta de golpe en la camilla de masaje transformada en silla eléctrica. Espumando por la boca, canta una serie de nombres de viejos grupos de rock de los años 70. Chispas salen de las fosas nasales ennegrecidas del artista. Su cabeza parece que va a explotar en cualquier momento. Las pantallas se iluminan en el humo. Las palabras se desplazan continuamente en los monitores: “The beanbag chair”, “Harvard beets”, “I love wiener dog”. Los pellets estallan, poniendo fin a la extraña escena que recuerda más a una ejecución planeada que a un estudio científico. Una expresión de perplejidad se congela en los rostros atónitos del equipo de investigadores. En un silencio pesado donde hay olor a quemado, un joven asistente se atreve a deslizar con voz confusa: “Creo que le gusta ilustrar perros salchicha porque los encuentra lindos y es genial dibujarlos.” Renaud Loda\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicado por Nieves.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084070326610,"sku":"AB7167","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7167-I-love-wiener-dog-1.jpg?v=1747142931"},{"product_id":"picnic-magazine-issue-5-the-big-apple","title":"Picnic Magazine Issue 5: The Big Apple","description":"\u003cp\u003eLa revista Picnic cruza el charco para documentar el brillo y el glamour de la cultura gastronómica de Nueva York. Desde la pizzería del barrio L’industrie en Brooklyn, hasta los recién llegados de East Village Apollo Bagels, la institución británica St John y la nativa de Nueva York Olivia Tiedemann.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e“¿Somos solo nosotros o los perritos calientes en Nueva York se han hecho más pequeños?”\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCon la participación de:\u003cbr\u003e\nBrad Leone\u003cbr\u003e\nOlivia Tiedemann\u003cbr\u003e\nSt John\u003cbr\u003e\nPriya Krishna\u003cbr\u003e\nAndré Mack\u003cbr\u003e\nLa Cantine \u003cbr\u003e\nApollo Bagels\u003cbr\u003e\nL’industrie\u003cbr\u003e\nBodega Tillingham\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084071899474,"sku":"AB7819M","price":18.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7819m-the-big-apple-issue-03.jpg?v=1764157310"},{"product_id":"getting-in-nyc-club-flyers-from-the-gay-1990s","title":"GETTING IN: NYC Club Flyers from the Gay 1990s","description":"\u003cp\u003eUn atractivo libro estilo mesa de café que muestra 230 flyers de clubes queer de Nueva York de los años 90, con comentarios de luminarias de la vida nocturna de la época como Michael Musto, Lady Bunny, DJ Larry Tee, DJ Susan Morabito, Goldy Loxxx y más.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084077994322,"sku":"AB6568","price":49.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab6568-getting-in-nyc-club-flyers-from-the-gay-1990s-1_48dc326f-bc27-43b0-b664-4ce499891db7.jpg?v=1747142851"},{"product_id":"mud-05","title":"MUD 05","description":"\u003cp\u003eMUD es un proyecto colaborativo en curso entre Arnaud Lajeunie y Georgia Pendlebury. Durante los últimos siete años, cada verano, se han aislado con varias chicas seleccionadas en línea de toda Europa.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eLa mayoría de ellos nunca se habían conocido antes. MUD explora las relaciones entre extraños y cómo revelar comportamientos naturales dentro de una situación creada artificialmente.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eEste es el quinto volumen de este cuerpo de trabajo no guionizado y en constante evolución.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084104536402,"sku":"AB7362","price":27.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7362-mud-05-1.jpg?v=1747142704"},{"product_id":"willy-vanderperre-prints-films-a-rave-and-more-magazine","title":"Willy Vanderperre - prints, films, a rave and more... magazine","description":"\u003cp\u003eLa revista coincide con la exposición 'Willy Vanderperre, prints, films, a rave and more...' en MoMu Amberes en el verano de 2024. La revista contiene un ensayo visual de la exposición por Willy Vanderperre.\n\nLa exposición destaca cómo la fascinación de Vanderperre por la juventud ha sido una fuerza motivadora durante casi tres décadas. En diálogo con sus fotografías, seleccionó varias obras de arte que han sido una fuente importante de inspiración en el desarrollo continuo de su universo. La visión general de su práctica fotográfica explora la evolución de su lenguaje visual, así como los años de colaboración con Olivier Rizzo y Raf Simons.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePublicado por APE (Art Paper Editions).\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084106994002,"sku":"AB7048","price":22.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7048-willy-vanderperre-1.jpg?v=1747142689"},{"product_id":"cura-43-coming-of-age","title":"CURA.43: Coming of Age","description":"\u003cp\u003eEn Coming of Age, una obra del artista británico Matt Copson, nace un niño, crece, come y, impulsado por una curiosidad ávida sobre el mundo, devora todo a su alrededor, hasta que se convierte en una encarnación de lo que lo rodea y lo transforma rápidamente, incluso antes de consumirlo: es decir, un mundo demasiado grande y espantoso, incompatible con la inocencia de su corta edad.\u003c\/p\u003e\n\n \n\n\u003cp\u003eEn el número Otoño Invierno 24-25 que cierra la celebración del décimo quinto aniversario de CURA., Coming of Age es una historia plural y multifacética de crecimiento, descubrimiento, afirmación, derrota y corrupción, que narra las ambigüedades del tiempo presente, el sentido de pérdida de ilusiones, atrapado en una realidad frente a la cual uno es a la vez adulto y niño, corrupto e inocente, cínico y curioso. Un limbo entre la esperanza y la realidad sitúa eventos en los que somos testigos de un todo que se despliega a la vez dentro y fuera de nosotros. Impulsados hacia tal ambigüedad—ni pasado ni futuro—nos abruma un flujo de cosas y eventos, un paisaje cambiante y metamórfico, que traduce los trastornos de una nueva conciencia y una nueva edad.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCon Matt Copson como Editor en Jefe y un logo especial diseñado por Zak Kyes, CURA. 43 presenta una increíble selección de artistas, obras, avances editoriales, nuevas contribuciones y comisiones especiales. La portada del artista (introducida por un texto de Diana Campbell y un coro de personajes ficticios orquestado por Charlie Fox) va acompañada de otras dos portadas que adelantan las películas completamente nuevas de la aclamada artista Camille Henrot (introducida por una conversación con Laura McLean-Ferris y un texto de Margot Norton) y de Meriem Bennani, Orian Barki, John Michael Boling y Jason Coombs para Fondazione Prada (con un texto de Lumi Tan y una conversación entre Orian Barki y Meriem Bennani).\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084116365650,"sku":"AB7619","price":18.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7619-cura-43-03.jpg?v=1747142640"},{"product_id":"linden-archives","title":"LINDEN ARCHIVES","description":"LINDEN ARCHIVES es una edición estrictamente limitada, una obra archivística seleccionada que captura la escena LGBTQ+ de clubes, pubs y Pride de los años 90 en todo el Reino Unido, desde Brighton hasta Newcastle — con excursiones a Berlín y Gran Canaria. De tono celebratorio, es la segunda publicación del fotógrafo Stuart Linden Rhodes (siguiendo a ‘Out \u0026 About with Linden: A Queer Archive of the North’, 2022\/3).\nUn fotolibro de gran formato que busca encapsular a un pueblo desafiante frente a la crisis del SIDA y las leyes discriminatorias. Incluido en esta obra hay muchas imágenes que han sido censuradas injustamente por el algoritmo censor de Instagram — junto con fotografías sin inhibiciones de Vivienne Westwood, Jean Paul Gaultier, Derek Jarman, Take That, Julian Clary, Peter Tatchell, Paul O'Grady, East 17 y muchos más. Estamos encantados de que Russell Tovey haya proporcionado un prefacio introductorio para la obra.\n'Linden' fue el reportero itinerante para APN y Gay Times durante principios y mediados de los años 90, sus columnas para esas revistas se titulaban: Out \u0026 About with Linden. Stuart Linden Rhodes también fue profesor en un colegio local de educación superior, el seudónimo 'Linden' fue adoptado debido a preocupaciones generadas por la draconiana legislación de la Cláusula 28 sancionada por los gobiernos conservadores de la época. En casa en North Yorkshire durante los confinamientos por la 'rona de 2020-21, Stuart estableció los Linden Archives en línea como una forma de preservar su trabajo y recordar con cariño la escena gay audaz y próspera de los años 90. Más recientemente, su fotografía ha aparecido en la televisión y radio de la BBC y en Mastermind Magazine, Crotch, The Guardian, You Otter Know y Photography – A Queer History. Imágenes de los archivos han sido exhibidas en la Grundy Art Gallery, Queer Britain, Moray Pride, Vane Gallery y el Herbert Art Gallery \u0026 Museum como parte del Museum of Youth Culture.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084117774674,"sku":"AB7649","price":49.99,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7649-linden-archives-03_3b2f59fe-e124-4a84-8f06-5d2140c43d2b.jpg?v=1788641265"},{"product_id":"facing-blackness","title":"Facing Blackness","description":"\u003cp\u003e“En Facing Blackness, Ashley Clark traza los contornos de Bamboozled, guiando a los lectores a través de la intrincada representación de la raza, la política y la cultura popular de Lee. Clark va más allá de la crítica cinematográfica directa para situar la película dentro de una compleja historia de la negritud y el entretenimiento estadounidense, haciendo un argumento poderoso sobre su relevancia y vitalidad continuas. Reflexivo, riguroso e ingenioso, Facing Blackness es un análisis completamente cautivador de esta película monumental que es lectura imprescindible para los fans de Spike Lee y los cinéfilos en general.” —Racquel Gates, autora de Double Negative: The Black Image and Popular Culture “El valor de Facing Blackness no es que Clark haga que la película sea menos desafiante, sino que ha reflexionado sobre sus implicaciones de maneras que pocos, si es que alguien, han intentado hasta ahora. Al hacerlo, ha demostrado que para entender el arte de Lee, hay que enfrentarse a Bamboozled. Es, como dice Clark, 'la obra central en el canon de Lee—la casa en llamas a la que conducen todos los caminos.' Facing Blackness no apaga el fuego, sino que traza los caminos.” —Keith Watson, Slant Magazine “El análisis profundo de Clark sobre Bamboozled valida y esclarece brillantemente la importancia de un tesoro cinematográfico olvidado. Esta es una lectura esencial para cualquiera interesado en el cine negro, la historia negra o el oscuro pasado de América.” —Kaleem Aftab, autor de Spike Lee: That’s My Story and I’m Sticking to It Ashley Clark es escritor, crítico y programador de cine. Nació en Londres, vive en Jersey City y trabaja en Manhattan. Facing Blackness, publicado inicialmente en 2015, es su primer libro. Esta segunda edición revisada contiene un nuevo prólogo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicado por Film Desk Books.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084118102354,"sku":"AB6866","price":12.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab6866-facing-blackness-ashley-clark-1.jpg?v=1747142627"},{"product_id":"e-flux-index-4","title":"e-flux Index #4","description":"\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p1\"\u003e\u003ci\u003ee-flux Index\u003c\/i\u003e es una publicación impresa trimestral que se propone desenredar el caos de lo contemporáneo. \u003ci\u003eIndex\u003c\/i\u003e es único por su cometido, reuniendo teoría del arte y del cine, filosofía, arquitectura y crítica bajo el mismo manto. También es único en su escala: cada número tiene alrededor de 560 páginas. Cada edición del \u003ci\u003eIndex\u003c\/i\u003e pone en diálogo ensayos comisionados, reseñas y artículos extraídos de las cinco secciones separadas de e-flux: \u003ci\u003ee-flux Architecture\u003c\/i\u003e, \u003ci\u003ee-flux Criticism\u003c\/i\u003e, \u003ci\u003ee-flux Education\u003c\/i\u003e, \u003ci\u003ee-flux Journal\u003c\/i\u003e y \u003ci\u003ee-flux Notes\u003c\/i\u003e.\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p2\"\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e \u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p1\"\u003eTras el éxito de los primeros tres números,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eIndex #4\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003epresenta las piezas comisionadas de e-flux de junio a julio de 2024. Incluye contribuciones de 68 autores, artistas, arquitectos, cineastas y educadores, organizados según nueve secciones temáticas o distritos. Estos distritos se titulan:\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003eCosas que no entendemos, Sujetos fluidos, No pidiendo un viaje a la luna, Cuarenta buenas noches, Doomscrolling, La era del aficionado, Elefantes sin colmillos, Niveles de control,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003ey\u003cb\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eCómo medir todo.\u003cspan class=\"m_-2370114998358183291apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p2\"\u003e\u003cu\u003e\u003c\/u\u003e \u003cu\u003e\u003c\/u\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"m_-2370114998358183291p1\"\u003e\u003ci\u003ee-flux Index#4\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003epresenta contribuciones de Mal Ahern, Michelangelo Antonioni, Stephanie Bailey, Franco “Bifo” Berardi, Xenia Benivolski, Crystal Bennes, Tega Brain, Lukas Brasiskis, Dare Brawley, Ilya Budraitskis, Phil Chang, Changwen Chen, Nina Chkareuli-Mdivani, Kim Cordóva, Hugh Davies, Luce deLire, Irmgard Emmelhainz, Orit Gat, Boris Groys, Valérian Guillier, Ksenya Gurshtein, Jörg Heiser, Daisy Hildyard, Isabel Jacobs, Marianna Janowicz, Alexander Kluge, Alexi Kukuljevic, Michael Kurtz, Patrick Langley, Sam Lavigne, Max Levin, Isabel Ling, Chelsea Manning, Basim Magdy, Erin McElroy, John Douglas Millar, Shana Moulton, Novuyo Moyo, Chris Murtha, Benjamin Noys, Francisco Nunes, Lai Yi Ohlsen, Bami Oke, Mimi Ọnụọha, Sean O'Toole, Matteo Pasquinelli, Pier Paolo Pasolini, Agnieszka Polska, Filipa Ramos, Lucia Rebolino, Liara Roux, Janus Rose, Frank Ruda, Panu Savolainen, Bruce Schneier, Fanny Singer, Nikolay Smirnov, Murtaza Vali, Anton Vidokle, Wendy Vogel, Kate Wagner, Hindley Wang, Xin Wang, Yifan Wang, McKenzie Wark, Pramodha Weerasekera, Slavoj Žižek, y Alenka Zupančič.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084123705682,"sku":"AB7751","price":22.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7751-e-flux-index-04-03.jpg?v=1788641412"},{"product_id":"old-ice-and-us","title":"Old Ice and Us","description":"El hielo antiguo en el Ártico no es eterno. Nos sucede a todos al mismo tiempo, nos depositamos como capas de tierra. ¿Somos así iguales?\n\nEn abril de 2022, la artista Judith Neunhäuserer navegó por Svalbard con The Arctic Circle  –  Artist \u0026 Scientist Residency Program. Participó en la Expedición de Primavera, que comenzó en Tromsø y terminó en Longyearbyen. Dos meses antes del viaje, comenzó a llevar un diario. Este funde situaciones meteorológicas, sensaciones corporales y emociones primarias, visitas a galerías y archivos, informes del IPCC y sesiones de terapia. Había otros veinticinco artistas a bordo del barco, así como once miembros de la tripulación. Entrevistó a uno de ellos cada día, siguiendo un catálogo fijo de preguntas.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084127179090,"sku":"AB7633","price":23.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7633-old-ice-and-us-03_2ec2ff11-f494-475c-93d5-5d24a7ff71d3.jpg?v=1747142536"},{"product_id":"basta-now","title":"Basta Now","description":"\u003cp\u003eBasta Now. Mujeres, Trans y No binarias en la Música Experimental es un ensayo no académico de la poeta, novelista y entusiasta de la música francesa Fanny Chiarello. También es el primer libro que publica Permanent Draft, un sello discográfico y microeditorial exclusivamente femenino fundado por Chiarello y la música Valentina Magaletti, dedicado a promover artistas contemporáneas, no binarias y transgénero. Basta Now es esencialmente una gran (aunque no definitiva) visión general de 2,371 womxn en la escena global de sonido y música experimental. Está escrito en una prosa lúdica y atractiva y presentado con estilo con fotos, ilustraciones y discografías. “Este libro no está en contra de los hombres, simplemente no trata sobre ellos” (Fanny Chiarello)\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084127310162,"sku":"AB7052","price":25.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7052-basta-now-women-trans-non-binary-experimental-music-1_37a47cc6-78fe-41c8-95d4-32807a2b28be.jpg?v=1747142532"},{"product_id":"it-is-you-appeared-once","title":"It is: You Appeared Once","description":"\u003cp\u003eAcerca del libro\u003cbr\u003e\nEn el otoño de 2018, Magdalena Jadwiga Härtelova quedó embarazada y aproximadamente siete semanas después, se sometió a una cirugía de aborto. Este libro trata sobre la transformación que ocurrió y que continuó. Una historia sobre dimensiones potenciales, aborto y la aparición y desaparición borrosa de la materia.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eAcerca del Autor\u003cbr\u003e\nMagdalena Jadwiga Härtelova es curadora y artista que trabaja para crear espacios de entrenamiento para la valentía, autonomía y liberación. Este libro It Is: You Appeared Once, A Story about Potential Dimensions, Abortion, and the Blurry Appearing and Disappearing of Matter es una iteración de su texto previamente titulado Body.(x)n que apareció como pieza sonora y como performance participativo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAcerca de sabotage L.A. publishing\u003cbr\u003e\nsabotage L.A. publishing fue fundada en Berlín en 2021. ‘Sabotage’ se sitúa entre la conformidad y la resistencia, entre\u003cbr\u003e\nlo que es y lo que podría ser. Después de nuestra primera publicación “Tools for Men-with-Feminist-Ambitions”, este libro “It is: You appeared once” es el segundo de nuestra serie.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084131733842,"sku":"AB6959","price":8.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab6959-it-is-you-appeared-once-1_1c0ba4d4-b969-444f-8847-f05bb8d39c60.jpg?v=1747142475"},{"product_id":"sf-rave-flyers-1991-1993-volume-2","title":"SF Rave Flyers 1991-1993 Volume 2","description":"\u003cp\u003eUna selección de Flyers de Rave de San Francisco de 1991 a 1993, de la colección privada de Dano Lepez.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePublicado por COLPA PRESS.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084131963218,"sku":"AB4505","price":15.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB4505-san-francisco-flyers-vol-2-1991-1993-03.jpg?v=1747909936"},{"product_id":"to-the-beat-of-the-drum","title":"To The Beat Of The Drum","description":"\u003cp\u003eSorika se complace en anunciar la publicación del nuevo libro de Gareth McConnell, To the Beat of the Drum. El libro comprende fotografías de jóvenes miembros de las bandas de desfiles militaristas protestantes de Irlanda del Norte, que McConnell sitúa cuidadosamente bajo la mágica y psicodélica iluminación supercromática y hedonista. Estas fotografías y sus colores que alteran el estado de ánimo son estudios visuales convincentes sobre la juventud y la identidad social: McConnell enfatiza fuertemente cómo la identidad está sujeta a las relaciones variables entre el individuo y el grupo. El libro está acompañado por un ensayo de Sean O’Hagan (publicado por primera vez en The Observer’s New Review, 2021).\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eGran parte de la identidad juvenil vista en el trabajo previo de McConnell se relaciona con grupos marginados o inadaptados, que McConnell ha documentado con gran sensibilidad. Estos incluyen la cultura rave y dance, usuarios y recuperados de adicciones, y la naturaleza de las lealtades formadas a través de la identidad musical. En un replanteamiento inesperado de sus intereses, la atención de McConnell en To the Beat of the Drum se centra en la participación de los jóvenes en las afirmaciones de poder militaristas y culturalmente complejas de la cultura de la clase trabajadora de Irlanda del Norte, en este caso protestante. Durante la 'temporada de desfiles' de Irlanda del Norte, tienen lugar miles de desfiles protestantes, cuyos controvertidos tambores de guerra y flautas anuncian la celebración del lealismo protestante por la victoria militar del rey Guillermo de Orange sobre el rey católico Jacobo II en 1690. Los católicos tienen sus propias versiones fuertes de afirmación de poder, y tanto protestantes como católicos pueden ser vistos simultáneamente como grupos internos y externos, dentro del contexto de las relatividades históricas de grupo en la isla de Irlanda.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eMcConnell es de Irlanda del Norte, y su trasfondo influenciado por la religión, en combinación con sus propias experiencias de vida como outsider, califican su contemplación sobre lo que podría significar el estatus de insider y outsider. Parece que McConnell está observando la gran paradoja de la experiencia humana como individual y social. Esto ha sido abordado por muchos; Kierkegaard, William James y el sincretismo, e incluye algunas áreas que podrían llamarse de religión desorganizada (en contraposición a organizada). De esta manera, McConnell honra ideas y pensamientos sobre la naturaleza de las multitudes y el individuo, y ofrece indicios de algo más universal. Este algo universal parece ir más allá de una imaginación local, y podría incluso ser dichoso y trascendente.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eNeal Brown, 2022\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e_____\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa temporada de desfiles de este verano puede ser particularmente tensa, incluso volátil, debido a la ira unionista por la “frontera en el mar de Irlanda” creada por la imposición del protocolo aduanero de Irlanda del Norte posterior al Brexit. A principios de abril, apenas una semana después de que McConnell tomara estos retratos, estallaron los peores disturbios en años en Carrickfergus y Larne, así como en otras áreas lealistas de clase trabajadora en Belfast y Derry. Los protagonistas eran principalmente adolescentes jóvenes, aunque muchos comentaristas sugirieron que la violencia había sido orquestada por miembros mayores de grupos paramilitares lealistas. La BBC señaló que las áreas afectadas estaban “entre las más desfavorecidas del país, con el nivel más bajo de logro educativo en Europa”.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eFrente a todo esto, los retratos de Gareth McConnell de jóvenes miembros protestantes de bandas de clase trabajadora son aún más resonantes. Los jóvenes miembros de la banda a menudo irradian una sensación de vulnerabilidad torpe. Bañados en luz y color suaves, sus sujetos miran inquisitivamente al objetivo o hacia la distancia como si estuvieran distraídos por pensamientos errantes. Su compromiso con la cámara es tentativo, incierto, como si no estuvieran del todo seguros de por qué han sido seleccionados para su atención. También es llamativo lo jóvenes que son algunos de ellos. No se puede evitar preguntarse cuánto la experiencia de la banda es otra forma de inculcarles las actitudes divisivas, a menudo sectarias, que se transmiten de generación en generación.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSean O'Hagan | The Observer, 2021\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084137173330,"sku":"AB6158","price":30.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab6158-to-the-beat-of-the-drum-gareth-mcconnell-01.jpg?v=1747142437"},{"product_id":"a-fucking-magazine-issue-001-pursuits-of-happiness","title":"A Fucking Magazine: Issue 001 Pursuits of Happiness","description":"\u003cp\u003eFeeld lanza A Fucking Magazine (AFM), una publicación impresa que documenta y celebra\u003cbr\u003e\nlas muchas dimensiones del deseo, la humanidad, la sexualidad y las relaciones que moldean la experiencia vivida\u003cbr\u003e\nexperiencias dentro y alrededor de la comunidad Feeld.\u003cbr\u003e\nEl número inaugural Pursuits of Happiness explora todas las facetas de lo que significa alcanzar la alegría,\u003cbr\u003e\nplacer, satisfacción, gracia, deseo—o cualquier otro eufemismo que te venga a la mente cuando\u003cbr\u003e\npiensa en lo que significa estar en búsqueda, o ser feliz, o ambos—así como la experiencia de\u003cbr\u003e\nsintiendo estos conceptos más agudamente en su ausencia.\u003cbr\u003e\nEl número presenta trabajos originales de Hanif Abdurraqib, Michael Barron, Allison P. Davis, Lucie\u003cbr\u003e\nElven, Maya Fuhr, Juliana Huxtable, James Ivory, Bruce LaBruce, Ashani Lewis, Sophie\u003cbr\u003e\nMackintosh, Sarah Thankam Mathews, Daphne Merkin, Susanna Moore, Justin E. H. Smith,\u003cbr\u003e\nMerritt Tierce, y Mimi Zhu, entre otros.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084142907730,"sku":"AB7543","price":18.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7543-a-fucking-magazine-03_2bd570fb-ff5e-4a47-a9d4-eab4e4c3bfc9.jpg?v=1747142414"},{"product_id":"archivio-1-records-store-ads-and-paper-ephemera-from-rave-fanzines-of-the-early-90s","title":"ARCHIVIO#1 – Records store ads and paper ephemera from Rave fanzines of the early 90s","description":"\u003cp\u003eArchivio es una serie de publicaciones de Never Sleep centrada en explorar prácticas de archivo, exhibiendo colecciones privadas de artefactos visuales, recuerdos, prendas coleccionables y curiosidades gráficas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eUna wunderkammer de recuerdos: desde la cultura rave-club hasta las subculturas juveniles.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEl primer número, curado por Gabber Eleganza, es una publicación que recopila y contiene anuncios de tiendas de discos rave, curiosidades gráficas y efímeros ilustrativos.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCon una investigación exhaustiva en el archivo, se incluyeron montones de viejos fanzines de techno y rave de principios de los 90 (de USA, Reino Unido, Holanda, Bélgica, Francia, Italia y Alemania) que dieron nueva vida a este proyecto.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eUn testimonio visual puro, crudo y hermoso de un momento histórico único e irrepetible.\u003cbr\u003e\nPrólogo de Colin Stevan (fundador de Knowledge magazine y Velocity Press)\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084150083922,"sku":"AB6815","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab6815-archivio-03.jpg?v=1788641762"},{"product_id":"play-1","title":"PLAY","description":"\u003cp\u003ePLAY es un zine de cocina que presenta recetas, ensayos y obras de arte de una comunidad de chefs, escritores y artistas LGBTQ+, incluyendo a Andy Baraghani, Brontez Purnell, Julia Turshen, Rebekah Pepler, Magdalena O’Neal, Jon Kung, Isabel Rower, Tyler Givens, Michelle Hyun Kim, Sarah Stellwag, Preeti Mistry, Telly Justice, Lisa Fernandes, Chala June, Martine Guttierez, Lo Alalay, Meech Boakye, Silver Iocovozzi, Leo Kirts y Alyssa Nitchun.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCreado como una forma de celebrar y nutrir a la comunidad queer, los ingresos de todos los proyectos PLAY serán donados a iniciativas de ayuda mutua queer.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eTodos los ingresos de este volumen del zine irán a dos proyectos de ayuda mutua que abordan la inseguridad habitacional y alimentaria entre las comunidades queer y trans: The Okra Project en NYC y Intransitive en Arkansas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAl comprar una copia del zine, estarás dirigiendo fondos a proyectos de ayuda mutua queer. Los zines estarán disponibles durante el evento con una opción de paga lo que quieras para que puedas donar tanto como desees a estas iniciativas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEl proyecto está siendo liderado por el Fundador y Editor en Jefe, Ludwig Hurtado, la Editora Senior, Colleen Hamilton, y la Directora Creativa, Gabriella Lewis. Somos tres personas en el ámbito de la comida y los medios que nos cansamos de ver historias repetitivas en el mes del Orgullo sobre \"comida queer\" que no abordan el problema real de la inseguridad alimentaria para los más vulnerables entre nosotros. Sentimos que era importante centrar estas narrativas como un antídoto contra el “orgullo corporativo.” Todos estuvimos devastados por los ataques continuos a la juventud trans—que han llevado a tasas alarmantes de personas sin hogar e inseguridad alimentaria—y queríamos aprovechar la larga historia de la ayuda mutua queer.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084153196882,"sku":"AB7450","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7450-play-metalabel-1_f8dccf1a-852c-4bb2-8748-56b3ea6854fb.jpg?v=1747142342"},{"product_id":"dream-state-code-of-conduct-middle-income-level","title":"Dream State Code of Conduct ( Middle Income Level)","description":"\u003cp\u003eVisita el año 2136 por un mínimo de 43 minutos.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEl Código de Conducta del Estado de Sueño genera y orienta tu Etiqueta Biótica, una forma de marcador de identificación incorporado que te permite visitar el Complejo de Cuevas Altamira (\u003cbr\u003e\nACC) en el año 2136. El ACC fue el primer sitio equipado con un traductor dimensional, el dispositivo que le permite hablar, tras las Guerras de Activos Climáticos.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIrena Haiduk actualmente vive y trabaja en el año 2136. Está disponible a través de un transmisor conectado a su etiqueta biótica.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEste boleto es para pasajeros de nivel de ingresos medios.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCómo realizar la transacción:\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eYugoexport define los niveles de ingresos bajos, medios y altos como:\u003cbr\u003e\n1. Nivel de ingresos bajos: personas que viven de cheque en cheque, con una cantidad limitada de ingresos disponibles. La mayoría de las personas.\u003cbr\u003e\n2. Nivel de ingresos medios: personas con casas, empleos decentes, beneficios, que pueden permitirse vacaciones largas y\/o personas con una cantidad moderada de ingresos disponibles.\u003cbr\u003e\n3. Nivel de ingresos altos: personas con altos ingresos y\/o con una gran cantidad de ingresos disponibles. Personas ricas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePor favor, pregunte al pasajero a qué nivel de ingresos pertenece. No pida un número. Deben autoidentificarse.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSi un pasajero decide comprar un boleto, el vendedor puede completar el formulario en el reverso, y el pasajero puede escribir su nombre y firmar en el frente para validar el boleto.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084160635218,"sku":"AB7419","price":12.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7419-dream-state-code-of-conduct-1.jpg?v=1747142294"},{"product_id":"backstage-talks-issue-8","title":"Backstage Talks Issue 8","description":"¿Qué se necesita para seguir adelante? ¿Cómo podemos asegurarnos de que nuestro trabajo sea sostenible en todos los sentidos de la palabra? ¿Cómo sabemos qué es suficiente en un mundo que exige crecimiento constante? ¿Tenemos suficiente paciencia para las cosas que toman tiempo? ¿Y no deberíamos simplemente rendirnos? Le pedimos a creativos de clase mundial, incluyendo a Jessica Hische, Pablo Rochat, Wilfrid Wood, DIA Studio y Emily Keegin, que nos ayudaran a descubrirlo. Backstage Talks es una revista de diálogos casuales pero profundos sobre diseño y negocios. Nuestras decisiones moldean e influyen en este mundo complejo—para tomar las correctas, necesitamos hablar. Portada de la obra de arte por Bráulio Amado. La revista es publicada por Büro Milk.","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084167614802,"sku":"AB7355","price":22.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7355-backstage-talks-issue-8-1_4225549c-3ef2-4b78-87b1-c176564a068f.jpg?v=1788641890"},{"product_id":"visions-by-issue-no-6","title":"VISIONS BY Issue No. 6","description":"\u003cp\u003eVISIONS BY PEOPLE ABOUT MATERIAL CULTURES es una plataforma de conocimiento con sede en Barcelona y Ciudad de México, con una revista bianual que aborda las diferentes perspectivas sobre la materialidad y las culturas materiales, desde un enfoque crítico y especulativo de investigación. Su objetivo es generar conciencia a través de los materiales más allá de sus propiedades físicas. Nos enfocamos en la percepción e impacto social de los materiales en la activación y dinamización de culturas y sistemas socioeconómicos.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eVISIONS BY Número 6 NOTA DEL EDITOR\u003cbr\u003e\nDos amigos de Gaza comparten su aventura en medio de la guerra hacia el éxito: ¿Qué hay en tu bolsa? Mientras explotamos a las personas, también explotamos el océano, tanto por los peces como ahora, por los minerales. Miss Universo es un objeto erótico violento, la muerte y el trabajo son material erótico y la tristeza se representa con objetos en el Museo de las Relaciones Rotas. Echamos un vistazo a los íconos callejeros: Lenin, Stalin, Mao Zedong, Kim Il-sung y Kim Jong-il (¿todos son diestros?), San Judas Tadeo y La Santa Muerte (¡VIVA EL RITUAL!). Exploramos las correspondencias simbólicas entre el folclore católico y la música makina. Desde las pastillas de éxtasis Garda hasta la Tescocracia, cuando no hay futuro, aprendemos a apreciar los restos.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084170694994,"sku":"AB7581","price":16.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7581-visions-by-6-03_e55450ae-3790-42fd-bd6d-8e26bced798d.jpg?v=1747142240"},{"product_id":"direct-booking-2","title":"DIRECT BOOKING 2","description":"\u003cp\u003eModelo Jordan Barrett por el fotógrafo Steven Klein. Una colección de polaroids de archivo hechas en 2015 y no publicadas hasta ahora.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eEdición limitada numerada de solo 300 copias: zine a todo color, 48 páginas, formato pequeño (21 x 15 cm \/ 8,25 x 6 pulgadas) Impreso digitalmente.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eTodas las copias incluyen dos tarjetas, una de ellas firmada a mano por el propio fotógrafo Steven Klein, añadiendo un plus de exclusividad a cada copia, convirtiéndola en un objeto de colección.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084174659922,"sku":"AB7475","price":43.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7475-direct-booking-1.jpg?v=1747142201"},{"product_id":"more-beautiful-than-they-are","title":"More Beautiful Than They Are","description":"\u003cp\u003eLa artista con base en París, Caroline Ventura, explora gestos, formas y colores, así como sus combinaciones y conceptos en diversos medios como pintura, dibujo, arte mural y fotografía. El libro de artista More Beautiful Than They Are presenta dibujos que Ventura ha creado casi a diario desde 2020.\u003cbr\u003e\nEn sus dibujos, Ventura combina un tesoro de recuerdos, encuentros, formas y símbolos de su mundo interior con elementos de la cultura pop y cotidiana. La artista busca inquisitivamente el momento en que surge la tensión y \"la magia sucede.\" Ella yuxtapone gestos gráficos, superpone formas y materiales, permitiendo que los colores choquen y conectando lo que no necesariamente pertenece junto.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePágina a página, Caroline Ventura busca analogías visuales desde una perspectiva subjetiva para estructurar las ambivalencias que caracterizan nuestras relaciones. El libro, diseñado por Dorothee Dähler, presenta textos de Laura Breitschmid y Claire Hoffmann y un ensayo fotográfico de Dominik Hodel.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084180885842,"sku":"AB7108","price":22.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7108-more-beautiful-than-they-are-1.jpg?v=1747142142"},{"product_id":"collection-for-the-poor-collector","title":"Collection for the Poor Collector","description":"\u003cp\u003eLa revisada 2ª edición de “La Colección para el Coleccionista pobre” de Thomas Geiger reúne a 19 artistas que emprenden el valiente y emocionante trabajo de explorar estrategias económicas y de distribución fuera del mercado del arte. Inspirado en la obra “Quiero Convertirme en Millonario” del autor y el clásico de Edition Taube de 2011: “Confesiones de un Coleccionista Pobre” de Eugene Schwartz.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa versión 2024 de la publicación presenta una selección actualizada de obras asequibles de Cesare Pietroiusti, Christine Demias, Stefano Calligaro, Jonas Lund, Junya Li, Felipe Cussen, David Horvitz, Thomas Geiger, Scott Robertson, Jonathan Monk, David Sherry, Adnan Balcinovic, Donna Kukama,\u003cbr\u003e\nFlorence Jung, Steven Emmanuel, Anna Paul, Stijn ter Braak, Antoanetta Marinov y Veronika Spierenburg.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084188324178,"sku":"AB7416","price":5.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7416-collection-for-the-poor-collector-1.jpg?v=1747142085"},{"product_id":"dino-magazine-issue-1-summer-2024","title":"Dino Magazine — Issue #1 Summer 2024","description":"\u003cp\u003eCuatro décadas después de crear y publicar trece números de la revista de culto QUER®, Dino Simonett quiere volver a hacerlo. Dino®Magazine se publicará anualmente. Espíritu Mundial. Interiores Inéditos, Casas, Artes, Oficios, Personas, Ropa, Lugares, Paisajes. Todo con Estilo y Sofisticación. Más Viejo, Más Duro, Mejor. Todo de Primera Mano: Cosas Reales, Personas Reales, Lugares Reales. Empatía, Amistad, Encanto, Humor, Amor. Kein Affentheater, No Monkey Business. Solo en Papel. Impreso en Offset, Encuadernado con Hilo, Pegado en Frío. El Olor a Tinta Fresca Impresa con Pigmentos de Color de la India. El Tacto Suave y Sedoso del Papel Sin Recubrimiento. El Suave Sonido de las Páginas de Papel. Y Las Vistas Infinitas de Imágenes Fijas. De-Digitalización. \"¡Está Hecho!\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicado por Simonett \u0026amp; Baer.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084188455250,"sku":"AB7407","price":38.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/AB7407-dino-magazine-issue-1-1.jpg?v=1747142081"},{"product_id":"apocalypse-vol-3","title":"APOCALYPSE VOL 3","description":"\u003cp\u003eAPOCALYPSE es una revista francesa (en inglés) sobre la cultura pop de las motocicletas. Se adentra en el mundo del motociclismo y traspasa sus fronteras: \"Aunque la motocicleta es el hilo que une la revista, explora una amplia y variada gama de temas que se enfocan a través del lente del arte y la cultura. Visualmente impresionante y realmente bien curada, la revista definitivamente está trazando su propio camino.\" Bolt London, UK.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\"Cultura, historia, arte, ambiente. Grandes historias sobre mis fotógrafos favoritos además de cosas que no conocía.\" The Vintagent, San Francisco, USA.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\"Un soplo de aire fresco, pop y punk.\" MotoMag, París, Francia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\"¡Impresionante!\" Cycletrash, Yamagata, Japón.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\"Una revista salvaje\" 442 Motor Craft, Le Beausset, Francia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eApocalypse es una publicación independiente semestral.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084194124114,"sku":"AB7296","price":20.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7296-apocalypse-vol-3-1_795ff4d4-01cf-41eb-a312-1fc20a51a2d5.jpg?v=1747142035"},{"product_id":"you-ate-my-ears","title":"You Ate My Ears","description":"\u003cp\u003e“You Ate My Ears” es una antología ilustrada de 60 modismos de todo el mundo: esas expresiones extrañas, maravillosas y a veces groseras que no tienen sentido a menos que seas hablante nativo del idioma de origen. Modismos como “Deja de plancharme la cabeza” o “Como un ángel meando en tu lengua” inspiran a Vitorovich a crear ilustraciones “literales” que capturan las formas descaradas, ingeniosas y a menudo extrañas de comunicarse en cada cultura.\u003cbr\u003e\nLa idea surgió el verano pasado cuando la artista visitó a sus abuelos en Belgrado, donde descubrió un libro sobre modismos serbios. Ella y su abuela leyeron todas las expresiones, y mientras su abuela intentaba explicar su significado y origen, terminaron riendo a carcajadas. Por ejemplo, en Serbia dicen “La mañana es más lista que la noche”, una expresión que solo puede tener sentido si has pasado una noche bebiendo con un grupo de serbios.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLos modismos están tan arraigados en nuestro habla diaria que rara vez pensamos en cómo surgieron o por qué los usamos. A menudo, solo cuando intentamos explicárselos a un hablante no nativo nos damos cuenta de su complejidad, y a menudo de su absurdo. Después de que Vitorovich recopiló y estudió estas expresiones, dio vida a estos significados absurdos a través de su mirada juguetona e ingeniosa.\u003c\/p\u003e \n\n\u003cp\u003eElla encontró el proceso increíblemente entretenido y espera que los lectores del libro sientan lo mismo.\u003c\/p\u003e","brand":"Antenne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50084207624530,"sku":"AB7189","price":25.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0822\/0062\/5490\/files\/ab7189-you-ate-my-ears-1.jpg?v=1747141870"}],"url":"https:\/\/antennebooks.com\/es\/collections\/berlin-collection.oembed?page=6","provider":"Antenne Books","version":"1.0","type":"link"}