Primal Mountain

Las fotografías en Primal Mountain – una obra emblemática del artista Yuji Hamada – parecen a primera vista representar paisajes montañosos. Pero al mirar más de cerca, uno se da cuenta de que no son montañas en el sentido literal; son montañas compuestas de materiales artificiales cercanos y queridos para nosotros. Hamada a menudo aborda los temas de “verdad y falsedad”, junto con “lo visible y lo invisible” en sus obras. Un día, mientras combinaba estos motivos con las experiencias del desastre del Gran Terremoto de Japón Oriental en 2011, Hamada recibió una postal de un amigo – una fotografía de una montaña. Hamada se sorprendió por la belleza y la sensación de falsedad presente en la foto: y comenzó a dudar de que las montañas representadas allí fueran realmente montañas en absoluto – lo que catalizó su proceso de fotografía para Primal Mountain. ¿Qué tienen las montañas que nos hacen, como seres humanos, reconocerlas como tales? Los paisajes fabricados en sus fotografías convencen a nuestro cerebro de que las vistas son las que se encuentran en la naturaleza – proporcionando una experiencia agradable e intrigante para el lector. Primal Mountain utiliza encuadernación de doble hoja: el reverso de cada página muestra una toma ampliada de la imagen del frente, permitiendo a los lectores ver la imagen trasera al asomarse por el lateral. La encuadernación recrea montañas y valles, con su construcción simulando este motivo de “lo visible y lo invisible” – mientras el lector pasa las páginas, estas se mecen suavemente en el reino entre la realidad y la fantasía. Esto lleva a cuestionar: ¿qué significa ver? Tras las fotografías hay un texto aportado por el autor Seigow Matsuoka, cuyo propio trabajo influyó en el proceso de pensamiento de Hamada sobre el tema.