Sou

Sou es quizás uno de los diarios fotográficos más concisamente directos sobre la vida familiar y la muerte que existen. Para exponerlo claramente, Sou comienza cuando la suegra de Takiguchi está muriendo de cáncer, y muy rápidamente se nos presenta a su esposo, cuya salud y cordura comienzan a desmoronarse poco después de su muerte. Luego presenciamos una euforia de amor y romance, que resulta en la concepción y nacimiento del hijo de Takiguchi. Su amada gata Ponta muere, seguida por un rápido y angustioso declive de la salud de su suegro y su posterior fallecimiento final. A lo largo de la obra, Takiguchi inserta imágenes vintage de sus suegros, de él mismo y de su esposa en diferentes etapas de sus vidas. Mediante esta adherencia a mostrar las cosas fuera de orden progresivo, Sou evita hábilmente una persecución implacable y castigadora, mientras aborda la brevedad de la vida humana. Para tratar la naturaleza cíclica de la existencia, vemos fotografías vintage de sus suegros a su edad, y luego imágenes de él mismo y su pareja a la misma edad que su hijo recién nacido. Cuando su suegra fallece, la última imagen que vemos de ella no refleja un estado frágil, sino una fotografía antigua de tiempos más fuertes, jóvenes y felices. A lo largo de todo, estas imágenes del pasado están colocadas directamente sobre flores secas prensadas, una metáfora adecuada ya que, una vez verdes y exuberantes, ahora están desecadas, pero aún fragantes y hermosas. A través de esta inteligente disposición, Takiguchi ha permitido al espectador una especie de catarsis, al registrar sin titubeos tanto sus propias experiencias angustiosas y eufóricas, y entregar hábilmente un documento de profunda gracia y profundidad. Sou refuta la afirmación de Barthes de que “toda fotografía es [una] catástrofe”, ya que Sou sugiere que la vida colectiva misma no solo termina en la catástrofe, sino que también comienza en el asombro. El pasado, presente y futuro están en concordancia, agridulces, pero en última instancia una coexistencia armoniosa. El libro concluye con el hijo de Takiguchi, siendo un infante, señalando las sombras—de alguna manera un reconocimiento literal de la coexistencia de la oscuridad y la luz en igual medida. Visto, sin embargo, en términos más espirituales, existe una conciencia de que en las sombras de nuestros antepasados, ellos ya no están con nosotros, pero tampoco están sin nosotros.