"La materialità come tramite verso l’immateriale è un enigma antico. Guardiamo un fiore e vediamo il volto di Dio. Scarabocchiamo i nostri nomi su un muro per ricordarci che siamo stati qui per un momento fugace. Premere i tasti di un organo può trasportarci in regni ineffabili. In questo numero, scopriamo come gli artisti protagonisti usano i loro mezzi concreti per trasmettere significato, amore e trascendenza.
Il nostro artista di copertina, Steven Shearer, utilizza una tecnica immacolata nei suoi dipinti a olio, fondendo passato, presente e futuro. Si può riconoscere un riferimento in un dipinto dal canone della storia dell’arte, ma i suoi ritratti sembrano provenire da un luogo senza tempo, portati nel mondo dal presente. Vediamo amore e devozione attraverso la scrittura di Francesca Lia Block e i dipinti di Joanna van Son.
Assistiamo a un’adorazione reverente della natura nelle sculture di Brian Merriam e nei dipinti di iris yirei hu.
Kali Malone, Molly Nilsson e Joy Crookes ci conducono attraverso la loro produzione di forse il canale più diretto verso il regno mistico: la musica. Pablo Jomaron e Ryosuke Tanzawa ci guidano nel labirinto delle infrastrutture urbane, attraversando tunnel e grattacieli.
Infine, c’è l’opera del compianto Noah Purifoy, la cui fedeltà era rivolta agli scarti. I detriti della creazione umana, il “junk” materiale. Purifoy ha riutilizzato rottami di metallo nel paesaggio desolato di Joshua Tree, formando monumenti al sole. Mi viene in mente l’antico dio sole egizio Aten, un disco luminoso, mani che si protendono verso la terra. Sotto il regno del faraone Akhenaten, si pensava che bastasse venerare il sole per raggiungere l’unione divina.
La convergenza dei soggetti qui ispira uno sguardo verso l’alto. Forse stiamo cercando nutrimento attraverso la terra per arrivare al cielo, viaggiando lentamente attraverso le tracce che abbiamo lasciato, ascendendo verso il sacro."