CONVERSATIONS, VOL.3

Author

Rémi Coignet

Info

304 pages

2021

200mm × 130mm

Softcover

ISBN

9791092727364

Cost

£18.00
Conversations è un libro di interviste con fotografi contemporanei, condotte da Rémi Coignet, critico di libri fotografici. Dal 2014, quando è stato pubblicato il primo volume, l'obiettivo è dare un posto di rilievo ai fotografi, affinché possano far sentire la loro voce nel campo dell'editoria, spesso dimenticata a favore di quella di critici, giornalisti e curatori. Fotografi, editori e grafici sono invitati a rivedere il loro lavoro e a rivelare le loro intenzioni. Nel corso delle interviste, si delinea una geografia della fotografia contemporanea, a seguito di due volumi precedenti, Conversations, pubblicato nel 2015, e Conversations 2, pubblicato nel 2016. Questo terzo volume si concentra su fotografi particolarmente interessati al montaggio e al lavoro editoriale. I fotografi discutono così pienamente il loro progetto editoriale, la loro visione del libro fotografico e la sua importanza nella loro pratica fotografica. Rémi Coignet intervista anche editori di libri fotografici per far sentire la loro voce in un settore poco rappresentato. Estratto da un'intervista con Sophie Calle Rémi Coignet: La vita della maggior parte delle persone è molto banale. Ho la sensazione che molto spesso tu inserisca un granello di sabbia nella banalità per vedere se succede qualcosa di interessante. Penso per esempio a Where and when? o a seguire un uomo a Venezia… Sophie Calle: Sì, ma allo stesso tempo dico cose banali. Un uomo che se ne va, una madre che muore, rotture. Ma ci sono anche tutte le opere che non parlano di me: un dipinto rubato, un cieco. Tutti in questa stanza sono stati lasciati almeno una volta, hanno ricevuto una lettera di rottura o una telefonata o un messaggio ora… Estratto da un'intervista con Antoine d’Agata Rémi Coignet: Mi sembra che tu abbia scritto da qualche parte che vivi ciò che fotografi, e fotografi ciò che vivi. Antoine d’Agata: Sì, questa relazione è complessa, impura. Non esiste un equilibrio possibile. In nessun momento possiamo raggiungere un equilibrio, una stabilità, un'armonia. Sempre la vita o la fotografia prendono il sopravvento. Sto costantemente lottando per trovare questo equilibrio impossibile. Questo stesso tentativo vale la pena di essere vissuto. Penso che renda l'esperienza più intensa perché la distanza fotografica permette un'intelligenza del momento vissuto che lo rende più profondo, più ambiguo. Estratto da un'intervista con William Klein Rémi Coignet: Da questo primo libro, la tipografia gioca un ruolo essenziale, e sarà in tutti i tuoi libri, come nei titoli di coda dei tuoi film. Qual è il suo ruolo per te? William Klein: La pittura all'epoca era all'alba della Pop e la tipografia era essenziale. Ci sono anche alcune fotografie che ho progettato deliberatamente in questo modo. Per un giorno, avrei dovuto sfiorare la tipografia di New York City. Conversations con: LAURENCE AËGERTER JULIAN BARON SOPHIE CALLE EDMUND CLARK ANTOINE D’AGATA AMAURY DA CUNHA MISHKA HENNER WILLIAM KLEIN SUSAN MEISELAS PINO MUSI SOPHIE RISTELHUEBER DAYANITA SINGH CARLOS SPORTTORNO KAJTA STUKE & OLIVER SIEBER PIERRE VON KLEIST DONOVAN WYLIE