It's Not What It Looks Like

Questo titolo, come l'intero corpus di opere di Ana, ha lo scopo di osservare attentamente l'altro lato delle circostanze e di riflettere su una temporalità estatica — oltre l'qui e ora — così come "esplorare la rete aperta di possibilità, lacune, sovrapposizioni, dissonanze e risonanze, interruzioni ed eccessi", per rivendicare la performatività di genere. La potenzialità di una rottura nel pensiero monolitico, valorizzando così modalità interdisciplinari di collaborazione, alimentate da una rete di affinità, ha contribuito profondamente a come questa pubblicazione è stata concepita. Riunisce i progetti e i dipinti di Ana che narrano in modo non cronologico la ripetizione di motivi e preoccupazioni presenti nel lavoro di Ana tra il 2017 e il 2022. Grazie a un prolifico universo grafico in immagini — dipinti, schizzi, file personali o qualsiasi altro media — intrecciano un insieme di prospettive e temporalità. Allo stesso modo, è stato garantito un equilibrio tra l'intimo e il pubblico, così come tra il singolare e il plurale, per evidenziare come molteplici voci potenzino una e la stessa, e viceversa, una risorsa creativa molto apprezzata da Ana. Questa pubblicazione è una riflessione estesa sul lavoro di Ana Segovia, che ci incita a giocare di nuovo la partita e a immaginare un "disfare" del pensiero binario oppressivo. Come ho già detto, mi piace pensare che questo libro non sia lineare, dove la performatività passa dall'essere uno strumento di sopravvivenza intima a un impulso per i corpi a muoversi in un flusso utopico continuo. — Aurélie Vandewynckele