Laure Tiberghien

Med tittelen Laure Tiberghien, er denne boken den første monografien som publiseres om kunstneren. Den samler 84 trykk, som gir leseren en forståelse av 10 års arbeid og eksperimentering. Tiberghien er fascinert av de visuelle og plastiske aspektene ved fotografi og liker å utforske det oppfinnsomme potensialet i dette mediet. Hun har utviklet en prosess som unngår bruk av kamera, og som plasserer seg innenfor en lang tradisjon av eksperimentering i fotografi, som blant annet har gitt opphav til Anna Atkins’ cyanotyper og Man Rays Rayographs. Produsert gjennom en kombinasjon av kjemi, lys og tid, fremstår hennes "abstrakte" fotografier fra en mesterlig tilnærming til komposisjon, hvor farger organiseres etter å ha blitt testet først for å oppnå ønskede toneforhold. Overflaten, i dette tilfellet typen papir som er valgt, spiller også en grunnleggende rolle. For eksempel gir Cibachrome en "våt" effekt og svært tette farger, mens metallisk papir gir et mer elektrisk resultat. Selv om hun til tider kan åpne for tilfeldigheter eller sjanse, har Tiberghien gjennom sin konstante testing etablert en prosedyre som, selv om den er langt fra mekanisk, gir henne kontroll over resultatet. Alle verkene hun produserer på denne måten er nødvendigvis unike, en annen egenskap hennes kunst deler med maleri. Bokens design, av studio SP Millot, fordeler teksten i essayet av Erik Verhagen over sidene på en måte som markerer bildene, akkurat som bildene driver teksten fremover.

Publisert av RVB.