TECNOCRETO [Second Edition]

Tecnocreto, Gwenaël Rattkes tredje bok for Visible Publications, begynte under et lengre opphold i Mexico City i 2019. Ved å samle bilder og grafikk laget Rattke daglige kollasjer i en stor blank bok for å danne en lang, kontinuerlig montasje. Ved hjemkomsten til Berlin ble geometriske former airbrushet på gammelt, porøst østtysk papir og innlemmet i verket. Mye av bokas opprinnelige inspirasjon kom fra en katalog over byggefirmaer fra 1970-tallet som Rattke fant i en bruktbokhandel i Xalapa, Veracruz. Med reklame for entreprenører, byggeteknikker, og leverandører av betong og stål, presenterte denne publikasjonen informasjon på en visuelt banebrytende, eksperimentell og poetisk måte. Tecnocreto, som mye av Rattkes arbeid, hyller denne typen anonyme, innovative, pre-digitale kommersielle grafiske design. Et annet utgangspunkt var offentlige skulpturprosjekter initiert av den tysk-meksikanske kunstneren og arkitekten Mathias Göritz. Disse inkluderer de monumentale betongtårnene Göritz skapte i 1958 sammen med arkitekt Luis Barragán i Ciudad Satélite, i utkanten av Mexico City, samt La Ruta de la Amistad, som ble til som en del av det kulturelle programmet for OL i Mexico City 1968. Imponerende både i skala og omfang, er La Ruta de la Amistad en 17 km lang skulpturkorridor som går langs den sørlige ringveien rundt megabyen. Den viser fram 19 store betongskulpturer malt i livfulle farger laget av kunstnere fra fem kontinenter. Göritz beskrev sin praksis som «emosjonell arkitektur», og hans tverrfaglige tilnærming hadde en dypt åndelig natur. Dette arbeidet resonnerte også sterkt med Alejandro Jodorowsky, en sentral skikkelse i Mexico Citys avantgarde på 1960- og 70-tallet. Jodorowsky brukte Ciudad Satélite tårnene i sin banebrytende film fra 1973, The Holy Mountain, hvor stedet representerer et inngangspunkt til en metafysisk reise av selvtransformasjon. Med utgangspunkt i disse forløperne og undersøkelsene samler Tecnocreto Rattkes mange interesser: industrielle byggeprosesser, kommersiell grafisk design, og ideen om Mexico City som et sted for eksil og tilflukt (både Göritz og Jodorowsky var emigranter). I denne boken setter Rattke sammen et argument for den poetiske og transformative potensialet i kunst når den forstås som en form for helbredelse. Gwenaël Rattke er en fransk-tysk grafisk kunstner bosatt i Berlin. Han arbeider primært med kollasje, trykk og uavhengig utgivelse, og foretrekker praktiske, analoge tilnærminger og teknikker. Hans bokprosjekter inkluderer Mechanical Fantasy Box, The Homoerotic Journal of Patrick Cowley (2019), San Francisco Reverberation (2018) og Patterns and Perspectives (2017) for Visible Publications, og Edgewise: A Picture of Cookie Mueller (2014) med Chloe Griffin. Han har designet en rekke plateomslag for Patrick Cowley og andre på Dark Entries-labelen, og designet nylig cover og zine for labelens 2021-utgivelse Back Up: Mexican Tecno Pop 1980-1989 som deler et lignende coverbilde med Tecnocreto. Rattkes arbeid representeres av Romer Young Gallery i San Francisco. - Visible Publications