Carole Gibbons

Textes d'Andrew Cranston et Lucy Stein

« La meilleure peinture me fait taire. Je parle de la peinture comme celle d'Henri Matisse, ou Pierre Bonnard, ou Edvard Munch, ou Paula Modersohn-Becker. Ou Carole Gibbons. »
– Andrew Cranston

5b a l'honneur de publier la première monographie sur l'œuvre de la peintre Carole Gibbons (née en 1935), l'une des artistes les plus distinctives et imaginatives à être sorties de Glasgow dans la seconde moitié du XXe siècle. Ses peintures explosent de couleurs, suggérant des récits à la fois sombres et lumineux. Riches en symbolisme et en narration, les œuvres fusionnent des motifs art-historiques et mythologiques avec l'expérience vécue de Gibbons, offrant un aperçu d'une vie intérieure passionnée et profondément ressentie.

Bien qu'elle ait été l'une des premières femmes à exposer au Third Eye Centre de Glasgow (aujourd'hui le CCA), l'œuvre de Gibbons reste largement méconnue. Saluée au début de sa carrière par ses pairs Alasdair Gray, Douglas Abercrombie et Alan Fletcher, la vie et l'œuvre de Gibbons ont ensuite été marquées par la malchance, la tragédie et les préjugés. À l'exception d'une période influente en Espagne, Gibbons a passé la majeure partie de sa vie à travailler dans sa maison de Finnieston où elle a élevé son fils, Henry. C'est le lieu de ses œuvres les plus puissantes : des natures mortes chargées de l'influence de Braque et Kirkeby, rendues en couches de tons terreux sombres, de pigments irisés et d'incroyables lavis de couleurs éclatantes.

Longtemps attendu, ce livre offre un panorama éclectique de l'œuvre de Gibbons, couvrant diverses périodes et sujets (abstraction mythologique, autoportraits, inconscient, intérieurs domestiques) allant des grandes toiles aux œuvres sur papier, et inclut des textes des artistes contemporains Lucy Stein et Andrew Cranston, qui soulignent la pertinence de son héritage aujourd'hui.