It's Not What It Looks Like

Ce titre, comme l'ensemble de l'œuvre d'Ana, a pour but d'observer attentivement l'autre côté des circonstances et de réfléchir à une temporalité extatique — au-delà de l'ici et maintenant — ainsi qu'à « explorer le maillage ouvert des possibilités, des lacunes, des chevauchements, des dissonances et des résonances, des défaillances et des excès », pour revendiquer la performativité de genre. La potentialité d'une rupture dans la pensée monolithique, valorisant ainsi les modes interdisciplinaires de collaboration, alimentée par un réseau d'affinités, a profondément contribué à la conception de cette publication. Elle rassemble les projets et peintures d'Ana qui narrent de manière non chronologique la répétition des motifs et des préoccupations présents dans le travail d'Ana entre 2017 et 2022. Grâce à un univers graphique prolifique en images — peintures, croquis, dossiers personnels ou tout autre média — ils entremêlent un ensemble de perspectives et de temporalités. De même, un équilibre entre l'intime et le public, ainsi qu'entre le singulier et le pluriel, a été assuré pour mettre en lumière comment de multiples voix renforcent une même voix, et vice versa, une ressource créative très appréciée par Ana. Cette publication est une réflexion approfondie sur le travail d'Ana Segovia, qui nous incite à rejouer la partie et à imaginer un « défaire » de la pensée binaire oppressive. Comme je l'ai mentionné précédemment, j'aime penser que ce livre n'est pas linéaire, où la performativité passe d'un outil de survie intime à une impulsion pour que les corps se déplacent dans un flux utopique continu. — Aurélie Vandewynckele