Lorsque nous voyons un système de stockage, et je parle de tout type de système de stockage, une caisse de fruits ou une installation intergouvernementale de stockage d'armes balistiques, nous sommes rappelés de toutes les choses qui ont été conservées en sécurité, transportées et protégées depuis le début. Mais quelque chose s'est produit au XIXe siècle : nous sommes passés d'une société d'artisans à une société d'industriels, de la ville à la métropole, et nous avions tous ces nouveaux objets à prendre en charge et à transporter du centre vers la périphérie et inversement.
— Matthew Holman
Inspiré par un magazine Kung-Fu des années 70, Plaster est un magazine poster de collection où chaque numéro est dédié à une pratique créative majeure d'aujourd'hui. Le numéro 6 est centré sur le studio de design de premier plan Perron-Roettinger, et sortira le 6 octobre 2022.
Conçu par les frères Milo Astaire et Finn Constantine, chaque numéro de Plaster est totalement sur mesure et conçu en collaboration organique avec le créatif présenté. Les numéros précédents incluent Harley Weir, Kenny Scharf, Harland Miller et Kudzanai Violet-Hwami. The Face a déclaré « contrairement aux magazines traditionnels, chaque numéro est entièrement dédié à la star de la couverture, et est formaté comme un poster de collection », tandis que SHOWstudio a ajouté que Plaster est une « publication pour les jeunes obsédés par l'art contemporain, offrant un accès unique et intime aux idoles modernes du monde de l'art. »
Fondé par Willo Perron et Brian Roettinger, Perron–Roettinger ont acquis une réputation internationale respectée pour leurs collaborations en design avec des marques telles que Nike, Helmut Lang et Roc Nation. Ils ont conçu l'identité visuelle de l'album 4:44 de Jay Z, des intérieurs de magasins pour Skims, Stüssy et Yeezy Studio ; et des publications pour des artistes comme Yoshitomo Nara, Alex Israel et Henry Taylor. Peut-être surtout connus pour leurs décors de scène ambitieux et emblématiques, le duo a collaboré avec certains des artistes d'enregistrement les plus en vue au monde : Rihanna, Jay-Z, Florence + The Machine, Kanye West, Tame Impala, The XX, Kid Cudi et Drake, produisant souvent des animations sur mesure accompagnées d'installations lumineuses monumentales pour créer des environnements immersifs et respectueux pour les performances. Pour Plaster, le duo a totalement repensé la mise en page physique du magazine. Poursuivant leur approche expérimentale, ce numéro fonctionne comme une œuvre d'art conceptuelle. Au lieu de se plier en un poster A1, les lecteurs reçoivent des instructions pour plier le magazine – en six étapes, à la manière de l'origami – en une
forme ressemblant à un panier futuriste-cum-boîte. Le design tridimensionnel et sculptural remet en question la manière clichée dont les magazines sont compris à plat et la façon dont les posters sont habituellement formatés. Le verso est
produit à partir d'un matériau miroir, reflétant directement l'environnement du poster dans la vision du lecteur.
Distribués dans tout le magazine, on trouve des textes fragmentés de Matthew Holman, maître de conférences en anglais à University College London et contributeur régulier à Frieze et The Art Newspaper. Les textes spéculatifs explorent différentes manières dont nous utilisons les boîtes. De l'expédition quotidienne FedEx à l'invention de l'origami, ou des façons dont des artistes comme Joseph Beuys et Marcel Duchamp les ont subversivement redéfinies, ces textes captivants et imaginatifs interrogent pourquoi les boîtes – comme les capsules temporelles – détiennent une résonance humaine si spécifique.